ਇਤਿਹਾਸ ਪੋਡਕਾਸਟ

ਜੈਕ ਬੈਨੀ - ਇਤਿਹਾਸ

ਜੈਕ ਬੈਨੀ - ਇਤਿਹਾਸ

ਜੈਕ ਬੈਨੀ

1894- 1974

ਕਾਮੇਡੀਅਨ

ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦਾ ਜਨਮ ਬੈਂਜਾਮਿਨ ਕੁਬੇਲਸੀ ਦਾ ਜਨਮ 14 ਫਰਵਰੀ, 1894 ਨੂੰ ਸ਼ਿਕਾਗੋ ਇਲੀਨੋਇਸ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ. ਉਹ ਇੱਕ ਗਰੀਬ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਸੀ ਪਰ ਇੱਕ ਚੰਗਾ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕ ਸੀ ਜਿਸਨੂੰ ਅਭਿਆਸ ਕਰਨ ਤੋਂ ਨਫ਼ਰਤ ਸੀ. ਉਸਨੇ ਸਕੂਲ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਕੁਝ ਸਮੇਂ ਲਈ ਮਾਰਕਸ ਬ੍ਰਦਰਜ਼ ਦੇ ਨਾਲ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਏ ਜਦੋਂ ਉਹ ਸ਼ਿਕਾਗੋ ਵਿੱਚ ਸਨ. ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਵੌਡੇਵਿਲੇ ਸੰਗੀਤ ਜੋੜੀ ਬਣਾਈ. ਉਹ ਪਹਿਲੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਦੌਰਾਨ ਯੂਐਸ ਨੇਵੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਜਲਦੀ ਹੀ ਕਾਮੇਡੀ ਵੀ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੀ। 1929 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਐਮਜੀਐਮ ਤੋਂ ਇਕਰਾਰਨਾਮਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਫਿਲਮ ਦਿ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਰੇਵਯੂ ਆਫ 1929 ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ।

ਉਸਦੀ ਅਸਲ ਸਫਲਤਾ ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਤੋਂ ਮਿਲੀ ਜੋ ਉਸਨੇ 1932 ਤੋਂ 1955 ਤੱਕ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹਫਤਾਵਾਰੀ ਸ਼ੋਅ ਵਿੱਚ ਕੀਤੀ ਸੀ. ਉਸਨੇ 1950 ਤੋਂ 1965 ਤੱਕ ਟੀਵੀ ਲਈ ਉਹੀ ਸ਼ੋਅ ਕੀਤਾ.

ਉਹ ਅਮਰੀਕਾ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪਿਆਰੇ ਕਾਮੇਡੀਅਨ ਵਜੋਂ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਸਨ, ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਆਪਣੀ ਕਾਮੇਡੀ ਬਦਲਾਵ-ਹਉਮੈ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸਨ: ਕੰਜੂਸ ਵਿਅਕਤੀ ਜਿਸਨੇ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਂਦੇ ਹੋਏ ਆਪਣੀ ਸਾਈਡਕਿਕ ਨੂੰ ਵੇਖਿਆ ਅਤੇ ਬਿਲਕੁਲ ਸਮੇਂ ਸਿਰ ਵਿਰਾਮ ਅਤੇ ਟਿੱਪਣੀਆਂ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕੀਤੀ


ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੀ ਧੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕਾਮੇਡੀਅਨ ਦੇ ਨਾਲ ਵੱਡੇ ਹੋਣ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਦੀ ਹੈ: 'ਉਹ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋਣਾ ਪਸੰਦ ਕਰਦਾ ਸੀ'

ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਹਮੇਸ਼ਾਂ "ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਵਿਅਕਤੀ" ਰਹੇਗਾ ਉਸਦੀ ਧੀ ਜੋਆਨ ਬੈਨੀ ਨੂੰ ਕਦੇ ਵੀ ਪਤਾ ਹੈ.

40 ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਹਾਸਾ ਲਿਆਉਣ ਵਾਲੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕਾਮਿਕ ਦਾ 1974 ਵਿੱਚ ਕੈਂਸਰ ਨਾਲ 80 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਦੇਹਾਂਤ ਹੋ ਗਿਆ. 86 ਸਾਲਾ ਜੋਆਨ ਕੋਲ ਉਸ ਆਦਮੀ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਹ ਅਜੇ ਵੀ "ਬਿਲਕੁਲ" ਪਸੰਦ ਕਰਦੀ ਹੈ.

"ਉਹ ਸੱਚਮੁੱਚ ਇੱਕ ਚੰਗਾ ਆਦਮੀ ਸੀ," ਉਸਨੇ ਹਾਲ ਹੀ ਵਿੱਚ ਕਲੋਜ਼ਰ ਵੀਕਲੀ ਨੂੰ ਦੱਸਿਆ, "ਜੋ ਕਿ ਹਾਸਰਸ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ ਤੇ ਅਸਾਧਾਰਣ ਹੈ. ਕੀ ਤੁਹਾਨੂੰ ਐਬੇ ਲੇਨ ਦਾ ਨਾਮ ਯਾਦ ਹੈ? ਉਹ ਮੇਰੇ ਡੈਡੀ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਉਦਘਾਟਨੀ ਕਾਰਜ ਵਜੋਂ ਬਿੱਲ 'ਤੇ ਸੀ ਅਤੇ ਮੈਂ ਉਸ ਨੂੰ ਜਾਣ ਲਿਆ. ਉਸਨੇ ਕਿਹਾ, 'ਤੁਸੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹੋ, ਤੁਹਾਡੇ ਪਿਤਾ ਬਹੁਤ ਅਸਧਾਰਨ ਸਨ. ਮੈਂ ਕਾਰੋਬਾਰ ਵਿੱਚ ਹਰ ਕਾਮੇਡੀਅਨ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹ ਸਾਰੇ ਬਿਲਕੁਲ ਪਾਗਲ ਹਨ, ਪਰ ਤੁਹਾਡੇ ਡੈਡੀ ਸਰਬੋਤਮ ਸਨ. ”

ਜੋਨ, ਜਿਸਨੂੰ ਬੈਨੀ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ, ਰੇਡੀਓ ਕਾਮੇਡੀਅਨ ਅਤੇ ਅਭਿਨੇਤਰੀ ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ ਦੁਆਰਾ ਗੋਦ ਲਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਜਾਣਦੀ ਸੀ ਕਿ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਦੂਜੇ ਡੈਡੀਜ਼ ਨਾਲੋਂ ਵੱਖਰੇ ਸਨ.

ਅਮਰੀਕੀ ਕਾਮੇਡੀਅਨ ਜੈਕ ਬੈਨੀ, ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ, ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਅੱਲ੍ਹੜ ਉਮਰ ਦੀ ਧੀ ਜੋਆਨ ਬੈਨੀ ਦਾ ਪਰਿਵਾਰਕ ਚਿੱਤਰ, ਲਗਭਗ 1945 ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਲਿਵਿੰਗ ਰੂਮ ਵਿੱਚ ਇਕੱਠੇ ਬੈਠੇ ਸਨ।

“ਮੈਨੂੰ ਯਕੀਨ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਪਹਿਲੇ ਜਾਂ ਦੂਜੇ ਵਿੱਚ ਆਇਆ ਸੀ, ਪਰ ਮੈਨੂੰ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸ਼ੋਅ ਪਹਿਲਾਂ ਆਇਆ ਸੀ,” ਉਸਨੇ ਆਉਟਲੇਟ ਨੂੰ ਦੱਸਿਆ। “ਇਹ ਠੀਕ ਸੀ। ਅਸੀਂ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਨਜ਼ਦੀਕ ਸੀ ਕਿਉਂਕਿ ਮੇਰੀ ਮਾਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਕਰਨਾ ਪਸੰਦ ਨਹੀਂ ਕਰਦੀ ਸੀ ਇਸ ਲਈ ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਡੈਡੀ ਨਾਲ ਸਾਰੀਆਂ ਬੇਸਬਾਲ ਖੇਡਾਂ ਵਿੱਚ ਗਿਆ. ਅਤੇ ਮੈਂ ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ ਜਦੋਂ ਉਹ ਵੱਖੋ ਵੱਖਰੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ ਗਿਆ, ਸਮਾਰੋਹ ਖੇਡ ਰਿਹਾ ਸੀ. ਇਸਦੇ ਸਿਖਰ ਤੇ, ਉਹ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਦਾਦਾ ਸੀ. ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਪਹਿਲੇ ਪੋਤੇ, ਮਾਈਕ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕੀਤਾ. ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਸ਼ਾਦੀਸ਼ੁਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਬੱਚੇ ਸਨ, ਮੈਂ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਨਹੀਂ ਰਹਿੰਦਾ ਸੀ, ਇਸ ਲਈ ਪਿਤਾ ਹਰ ਦੋ ਜਾਂ ਤਿੰਨ ਦਿਨਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕੱਪ ਕੌਫੀ ਲਈ ਆਉਂਦੇ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਪੋਤੇ ਨੂੰ ਵੇਖਦੇ. ”

ਵੌਡਵਿਲੇ, ਫਿਲਮ, ਰੇਡੀਓ ਅਤੇ ਟੀਵੀ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਸਥਾਈ ਸਫਲਤਾ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਜੋਨ ਨੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ "ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਅਤੇ ਬਦਲਾਅ ਰਹਿਤ" ਸ਼ੇਅਰ ਕੀਤਾ.

“ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਇੰਟਰਵਿ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਕਿ ਉਸ ਕੋਲ ਉਹ ਸਾਰੀਆਂ ਕਮਜ਼ੋਰੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਕੋਲ ਹਨ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਸਦੀ ਪਛਾਣ ਕੀਤੀ,” ਉਸਨੇ ਸਮਝਾਇਆ। “ਬਦਕਿਸਮਤ, ਥੋੜ੍ਹਾ ਘਬਰਾਹਟ ਵਾਲਾ, ਕੁਝ ਹੱਦ ਤਕ ਮੁੰਡੇ ਉੱਤੇ ਪਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ - ਉਹ ਸਾਰੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਜੋ ਉਹ ਇਸ ਸ਼ੋਅ ਵਿੱਚ ਸਨ, ਉਸਨੇ ਕਿਹਾ ਕਿ ਆਮ ਤੌਰ ਤੇ ਆਬਾਦੀ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਸੀ। ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਇਸ ਨਾਲ ਪਛਾਣ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਉਹ ਉਸਦੇ ਚਰਿੱਤਰ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ ਵੀ ਜਾਣਦੇ ਸਨ, ਉਸਨੇ ਸਿਰਫ ਸਸਤੇ ਹੋਣ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ. ਲੋਕ ਜਾਣਦੇ ਸਨ ਕਿ ਉਹ ਜੋ ਵੀ ਖੇਡ ਰਿਹਾ ਸੀ ਉਸ ਦੇ ਅਧੀਨ ਉਹ ਇੱਕ ਚੰਗਾ ਆਦਮੀ ਸੀ. ਉਹ ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਚੰਗੇ ਵਿਅਕਤੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸਾਹਮਣੇ ਆਇਆ. ”


ਮਖਮਲੀ ਭੂਮੀਗਤ ਉੱਤੇ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦਾ ਇੱਕ ਮੌਖਿਕ ਇਤਿਹਾਸ

ਮੋ ਟਕਰ (umੋਲਕੀ): ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੇ ਬਗੈਰ, ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦਿ ਵੈਲਵੇਟ ਅੰਡਰਗਰਾਂਡ ਐਂਡ ਐਮਪੀ ਨਿਕੋ ਇਹ ਸੋਨਿਕ ਹਮਲਾ ਨਹੀਂ ਹੋਵੇਗਾ. ਸਾਡੇ ਮਾਪਿਆਂ ਦੀ ਪੀੜ੍ਹੀ ਨੇ ਬੈਨੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਰੇਡੀਓ ਅਤੇ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਕਾਮੇਡੀਅਨ ਵਜੋਂ ਮਾਨਤਾ ਦਿੱਤੀ, ਜਿਸਨੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ, ਡੈੱਡਪੈਨ ਨੂੰ ਵੇਖਿਆ, ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਉਹ ਪਾਗਲ ਹਾਸੇ ਦੇ ਅਨੁਕੂਲ ਨਹੀਂ ਹੋ ਜਾਂਦੇ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਮੁਰਦਾ ਅੱਖਾਂ ਦੇ ਪਿੱਛੇ? ਮੇਰਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ "ਫਿੱਕੇ ਨੀਲੀਆਂ ਅੱਖਾਂ" ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਣਾ. ਹਾਲਾਂਕਿ ਲੂ ਨੂੰ ਨਾ ਪੁੱਛੋ. ਉਹ ਇਸ ਨੂੰ ਸਵੀਕਾਰ ਨਹੀਂ ਕਰੇਗਾ.

ਲੂ ਰੀਡ (ਗਿਟਾਰਿਸਟ/ਵੋਕਲਿਸਟ): ਉਸ ਨੇ ਜਾਣਾ ਸੀ. ਤੁਹਾਨੂੰ ਪਤਾ ਹੈ ਮੇਰਾ ਕੀ ਮਤਲੱਬ ਹੈ? ਦਿ ਵੇਲਵੇਟ ਅੰਡਰਗਰਾਂਡ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਲਈ ਕੋਈ ਜਗ੍ਹਾ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਹਰ ਕੋਈ ਤੁਹਾਨੂੰ ਦੱਸਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਕਿਵੇਂ ਚਲਾਉਣੀ ਹੈ. ਉਸਦਾ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਿਚਾਰ ਇਹ ਸੀ ਕਿ ਸਾਡੇ ਸੈੱਟਾਂ ਨੂੰ "ਗਾਣੇ ਅਤੇ ਡਾਂਸ ਦੇ ਆਦਮੀਆਂ ਅਤੇ#8221 ਦੁਆਰਾ ਕਾਰਡਿਗਨਸ ਅਤੇ ਚਾਲਕਾਂ ਵਿੱਚ ਅੰਤਰਾਲ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਸੀ. ਇਹੀ ਉਹ ਹੈ ਜੋ ਗਧਿਆਂ ਨੂੰ ਸੀਟਾਂ ਤੇ ਰੱਖਦਾ ਹੈ, ਉਸਨੇ ਘੱਟ ਜਾਂ ਘੱਟ ਕਿਹਾ. ਜਦੋਂ ਸੂਰ ਚੁਦਾਈ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਮੈਂ ਉਸਨੂੰ ਦੱਸਿਆ.

ਨਿਕੋ (ਗਾਇਕ): ਉਹ ਇੱਕ ਮਜ਼ਾਕੀਆ ਆਦਮੀ ਸੀ. ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਸੀ. ਉਸਦਾ ਇੱਕ ਮਜ਼ਾਕੀਆ ਚਿਹਰਾ ਸੀ. ਇੱਕ ਮਜ਼ਾਕੀਆ ਨੋਕਦਾਰ ਨੱਕ ਦੇ ਨਾਲ. ਜਦੋਂ ਉਹ ਇੱਕ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਗਿਆ, ਮੈਂ ਹੱਸ ਪਿਆ. ਇਸ ਨਾਲ ਲੂ ਮੇਰੇ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਗੁੱਸੇ ਹੋ ਗਿਆ. ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਜੈਕ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਉਸ ਤੋਂ ਦੂਰ ਚੋਰੀ ਕਰ ਲਿਆ. ਮੈਂ ਚੋਰੀ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਕੋਈ ਨਹੀਂ ਸੀ.

ਮੋ ਟਕਰ: ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਨੂੰ ਉਸਦਾ ਕਰੈਡਿਟ ਦਿੱਤਾ. ਉਸਦੇ ਅਟੋਨਲ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਣ ਨੇ ਸਾਡੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਤ ਕੀਤਾ. ਬੈਨੀ ਨੂੰ "ਵੀਨਸ ਫਾਰ ਫਰਸ" 'ਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਡਰਾਉਣੇ, ਵੇਖਣ ਵਾਲੇ ਸਤਰ ਦੇ ਹਿੱਸਿਆਂ ਨੂੰ ਖੇਡਦੇ ਸੁਣਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ.

ਲੂ ਰੀਡ: ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ 'ਤੇ, ਜੈਕ ਨੇ ਵਾਇਓਲਾ ਨਿਭਾਈ, ਪਰ (ਨਿਰਮਾਤਾ) ਐਂਡੀ ਵਾਰਹੋਲ ਨੇ ਸਾਰਾ ਸਿਹਰਾ ਜੌਨ ਕੈਲ ਨੂੰ ਦਿੱਤਾ ਕਿਉਂਕਿ ਜੌਨ ਉਸ ਦਿੱਖ ਦੇ ਅਨੁਕੂਲ ਸੀ ਜੋ ਵਾਰਹੋਲ ਸਾਡੇ ਲਈ ਪ੍ਰਚਾਰ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ. ਕੀ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਕੱਚਾ ਸੌਦਾ ਮਿਲਿਆ? ਇਹ ਉਹੀ ਸੀ ਜੋ ਇਹ ਸੀ.

ਜੌਹਨ ਕੈਲ: ਮੈਂ ਬੈਨੀ ਦਾ ਕਰਜ਼ਦਾਰ ਹਾਂ. ਅਰਥਾਤ, ਮੇਰਾ ਪੂਰਾ ਕਰੀਅਰ.

ਲੂ ਰੀਡ: "ਮੇਰੇ ਆਦਮੀ ਦੀ ਉਡੀਕ" ਵਿੱਚ "ਆਦਮੀ"? [ਲੱਕੀ ਸਟ੍ਰਾਈਕ ਸਿਗਰੇਟ ਤੋਂ ਲੰਮਾ ਸਮਾਂ ਕੱਦਾ ਹੈ] ਜੈਕ ਬੈਨੀ. ਹਰ ਕੋਈ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕੁੱਤੇ ਨੇ ਮੰਨਿਆ ਕਿ ਇਹ ਗਾਣਾ ਮੇਰੇ ਲਈ ਸਮੈਕ ਦੀਆਂ ਚਾਲਾਂ ਬਦਲ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਉਹ ਗਲਤ ਹਨ. ਨਹੀਂ। ਮੈਂ ਜੈਕ ਨੂੰ ਪੱਚੀ ਡਾਲਰ ਦੇਣਦਾਰ ਸੀ। ਕਾਹਦੇ ਲਈ? ਇਹ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਵੈਸੇ ਵੀ, ਉਹ ਮੈਨੂੰ ਇਸ ਬਾਰੇ ਭੁੱਲਣ ਵਾਲਾ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਜਦੋਂ ਨਕਦੀ ਦੀ ਗੱਲ ਆਉਂਦੀ ਹੈ, ਜੈਕ ਨੂੰ ਇਸ ਬਾਰੇ ਸੁਵਿਧਾਜਨਕ ਲਗਦਾ ਹੈ, ਜਦੋਂ ਉਹ ਆਪਣੀ ਜੇਬ ਨੂੰ ਕਤਾਰ ਵਿੱਚ ਰੱਖਦਾ ਹੈ, ਭਾਵੇਂ ਇਹ ਇੱਕ ਪੈਸਾ, ਨਿੱਕਲ, ਪੈਸਾ ਹੋਵੇ. ਜੋ ਵੀ. ਤਾਂ? ਜਿਵੇਂ ਮੈਂ ਬੇਨਤੀ ਕੀਤੀ ਸੀ, ਮੈਂ ਅਫਸੋਸ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਉਸ ਦੇ ਆਟੇ ਦਾ ਭੁਗਤਾਨ ਕਰਨ ਲਈ ਕ੍ਰਾਸਸਟਾਉਨ ਪਹੁੰਚਿਆ. ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਉੱਥੇ ਪਹੁੰਚਿਆ ਤਾਂ ਉਸਨੂੰ ਸਿਰਫ ਇਹ ਕਹਿਣਾ ਪਿਆ ਕਿ "ਤੁਸੀਂ ਪੰਦਰਾਂ ਮਿੰਟ ਲੇਟ ਹੋ." ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ "ਮੇਰੇ ਆਦਮੀ ਦੀ ਉਡੀਕ", ਵਿੱਚ ਹੈ ਛੱਬੀ ਮੇਰੇ ਹੱਥ ਵਿੱਚ ਡਾਲਰ 'ਕਿਉਂਕਿ ਮੈਂ ਜੈਕ ਨੂੰ ਕਿੰਨਾ ਦਿੱਤਾ. ਮੈਂ ਕਿਹਾ, "ਜਾਰਜ ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ ਦੇ ਇਸ ਪੋਰਟਰੇਟ ਨੂੰ ਦਿਲਚਸਪੀ ਸਮਝੋ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਮਾਫ ਕਰਨਾ ਕੁਤਿਆ."

ਨਿਕੋ: ਲੌ ਮੈਂ ਜੈਕ ਵੱਲ ਜੋ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ ਉਹ ਸਹਿ ਨਹੀਂ ਸਕਿਆ. ਇਹ ਨਿਰਦੋਸ਼ ਸੀ. ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਅਤੇ ਜੈਕ ਨੇ ਇਸ ਨੂੰ ਧੋਖਾ ਦਿੱਤਾ ਤਾਂ ਉਹ ਨਿਰਦੋਸ਼ ਸੀ. ਇਹ ਉਸਦੇ ਪੂਰੇ 39 ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਪਿਆਰ ਸੀ, ਉਸਨੇ ਮੇਰੇ ਨਾਲ ਵਾਅਦਾ ਕੀਤਾ. ਉਸਨੇ ਵਾਅਦਾ ਕੀਤਾ ਕਿ ਉਹ ਮੈਨੂੰ ਪਹਿਲਾਂ ਨਾਲੋਂ ਵੱਡਾ ਸਿਤਾਰਾ ਬਣਾ ਦੇਵੇਗਾ. ਮੈਂ ਉਸ ਤੇ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ. ਉਹ ਰੇਡੀਓ, ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ, ਮੋਸ਼ਨ ਪਿਕਚਰਸ ਤੇ ਸੀ. ਇਹ ਹੋਣ ਦਾ ਮਤਲਬ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਮੈਂ ਉਸਦੇ ਨੌਕਰ ਰੋਚੈਸਟਰ ਨਾਲ ਪਿਆਰ ਕੀਤਾ. ਰੋਚੈਸਟਰ ਮੇਰੇ ਛੱਡਣ ਦਾ ਕਾਰਨ ਹੈ. ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ ਪਾਗਲ. ਕਿਉਂਕਿ ਰੋਚੈਸਟਰ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਖੰਭ ਡਸਟਰ ਨਾਲ ਮੈਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਖੁਸ਼ ਕਰਨਾ ਹੈ.

ਲੂ ਰੀਡ:ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਜਦੋਂ ਉਹ ਮੌਕਾ ਉੱਠਦਾ ਤਾਂ ਉਹ ਪੈਂਟਯੋਜ਼ ਪਹਿਨੇਗਾ. ਦੇ ਕਵਰ 'ਤੇ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਗਧੇ 1969: ਦਿ ਵੈਲਵੇਟ ਅੰਡਰਗਰਾਂਡ ਲਾਈਵ?

ਜੈਕ ਬੈਨੀਜ਼.


ਜੈਕ ਬੈਨੀ

ਇਹ ਸ਼ੋਅ ਐਨਬੀਸੀ 'ਤੇ 1932 ਤੋਂ 1948 ਅਤੇ ਸੀਬੀਐਸ' ਤੇ 1948 ਤੋਂ 1955 ਤੱਕ ਚੱਲਿਆ। ਇਹ ਲਗਾਤਾਰ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚ ਦਰਜੇ ਦੇ ਰੇਡੀਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ. ਇਹ ਵਿਭਿੰਨ ਸ਼ੋਅ ਮਿਲਾਉਣ ਵਾਲੀ ਕਾਮੇਡੀ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਅੰਤਰਾਲਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਥਿਤੀ ਦੀ ਕਾਮੇਡੀ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਤ ਕਰਦਿਆਂ, ਰੇਡੀਓ ਸਟਾਰ ਬੈਨੀ ਦੇ ਕਾਲਪਨਿਕਤਾ ਤੋਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਥਿਤੀਆਂ ਅਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰਦਾ ਹੈ.

ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ

  • ਇਹ ਸ਼ੋਅ ਸੀਬੀਐਸ ਦੇ ਨਾਲ 1950 ਤੋਂ 1964 ਤੱਕ ਚੱਲਿਆ ਅਤੇ 1965 ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਾਲ ਐਨਬੀਸੀ ਦੇ ਨਾਲ ਸੀ.
  • ਬੈਨੀ ਪਹਿਲੇ 2 ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਤੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੀ ਹੈ.
  • 1953-54 ਸੀਜ਼ਨ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਅੱਧੇ ਐਪੀਸੋਡ ਲਾਈਵ ਸਨ ਜਦੋਂ ਕਿ ਬਾਕੀ ਅੱਧੇ ਗਰਮੀਆਂ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਫਿਲਮਾਏ ਗਏ ਸਨ, ਤਾਂ ਜੋ ਬੈਨੀ ਨੂੰ ਆਪਣਾ ਰੇਡੀਓ ਸ਼ੋਅ ਜਾਰੀ ਰੱਖਣ ਦੀ ਆਗਿਆ ਦਿੱਤੀ ਜਾ ਸਕੇ.
  • 1955-60 ਤੋਂ, ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਹਰ ਦੂਜੇ ਹਫ਼ਤੇ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.
  • 1959 ਵਿੱਚ, ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਨੇ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ 'ਤੇ ਸਰਬੋਤਮ ਕਾਮੇਡੀ ਲੜੀਵਾਰਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਐਮੀ ਜਿੱਤੀ.
  • 1960-65 ਤੋਂ, ਸ਼ੋਅ ਹਫਤਾਵਾਰੀ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ.

ਮੋਸ਼ਨ ਪਿਕਚਰਜ਼

ਜੈਕ ਬੈਨੀ 22 ਮੋਸ਼ਨ ਤਸਵੀਰਾਂ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਈ ਦਿੱਤੇ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ: ਟ੍ਰਾਂਸੈਟਲੈਂਟਿਕ ਮੈਰੀ-ਗੋ-ਰਾਂਡ (1934), 1936 ਦਾ ਬ੍ਰੌਡਵੇ ਮੇਲੋਡੀ (1935), 1937 ਦਾ ਵੱਡਾ ਪ੍ਰਸਾਰਣ (1936), ਕਾਲਜ ਦੀ ਛੁੱਟੀ (1936), ਵਿਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਮਾਡਲ (1937), ਸ਼ਹਿਰ ਬਾਰੇ ਮਨੁੱਖ (1939), ਬਕ ਬੈਨੀ ਦੁਬਾਰਾ ਸਵਾਰ ਹੋਏ (1940), ਚਾਰਲੀ ਦੀ ਮਾਸੀ (1941), ਹੋਣਾ ਜਾਂ ਨਾ ਹੋਣਾ (1942), ਜੌਰਜ ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ ਇੱਥੇ ਸੌਂ ਗਿਆ (1942), ਅਤੇ ਅੱਧੀ ਰਾਤ ਨੂੰ ਹੌਰਨ ਵਜਾਉਂਦਾ ਹੈ (1945).


ਸਮਗਰੀ

ਵਾਰਸਾ ਥੀਏਟਰ ਕੰਪਨੀ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸਿਤਾਰੇ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ "ਹੈਮ" ਅਦਾਕਾਰ ਜੋਸੇਫ ਤੁਰਾ ਅਤੇ ਪਤਨੀ ਮਾਰੀਆ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ, ਨਾਜ਼ੀ ਵਿਅੰਗ ਨਾਟਕ "ਗੇਸਟਾਪੋ" ਦੀ ਰਿਹਰਸਲ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ. ਉਸ ਰਾਤ, ਜਦੋਂ ਕੰਪਨੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਰਹੀ ਹੈ ਹੈਮਲੇਟ, ਸਿਰਲੇਖ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿੱਚ ਟੁਰਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਅਭਿਨੇਤਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਬ੍ਰੋਂਸਕੀ, ਆਪਣੇ ਸਾਥੀ ਗ੍ਰੀਨਬਰਗ ਦੇ ਨਾਲ ਬਰਛੀ ਕੈਰੀਅਰ ਹੋਣ ਤੱਕ ਸੀਮਤ ਹੋਣ 'ਤੇ ਸਹਿਮਤ ਹੈ. ਗ੍ਰੀਨਬਰਗ, ਜਿਸਦਾ ਮਤਲਬ ਯਹੂਦੀ ਹੋਣਾ ਹੈ, ਦੱਸਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸ਼ਾਈਲੌਕ ਨੂੰ ਖੇਡਣ ਦਾ ਸੁਪਨਾ ਵੇਖਿਆ ਹੈ ਦੇ ਵੇਨਿਸ ਦਾ ਵਪਾਰੀ.

ਮਾਰੀਆ ਪਾਇਲਟ ਲੈਫਟੀਨੈਂਟ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵ ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਤੁਰਾ ਨੇ ਆਪਣਾ "ਹੋਣਾ ਜਾਂ ਨਾ ਹੋਣਾ" ਭਾਸ਼ਣ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ. ਜਲਦੀ ਹੀ, ਸਰਕਾਰ ਜਰਮਨੀ ਨਾਲ ਸੰਭਾਵਤ ਤੌਰ ਤੇ ਵਿਗੜਦੇ ਸੰਬੰਧਾਂ ਤੋਂ ਬਚਣ ਲਈ "ਗੇਸਟਾਪੋ" ਨੂੰ ਰੱਦ ਕਰਨ ਦੇ ਆਦੇਸ਼ ਦਿੰਦੀ ਹੈ. ਅਗਲੀ ਰਾਤ, ਇੱਕ ਸੰਖੇਪ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰੀ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਤੁਰਾ ਨੂੰ ਨਾਰਾਜ਼ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, "ਹੋਣ ਜਾਂ ਨਾ ਹੋਣ" ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਬਾਹਰ ਚਲੀ ਗਈ. ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਨੇ ਮਾਰੀਆ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਪਿਆਰ ਦਾ ਇਕਰਾਰ ਕੀਤਾ, ਇਹ ਮੰਨਦਿਆਂ ਕਿ ਉਹ ਆਪਣੇ ਪਤੀ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦੇਵੇਗੀ, ਨਾਲ ਹੀ ਸਟੇਜ ਵੀ, ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਰਹਿਣ ਲਈ. ਇਸ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਕਿ ਮਾਰੀਆ ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਦੀ ਧਾਰਨਾ ਨੂੰ ਸਹੀ ਕਰ ਸਕਦੀ, ਖ਼ਬਰਾਂ ਸਾਹਮਣੇ ਆਈਆਂ ਕਿ ਜਰਮਨੀ ਨੇ ਪੋਲੈਂਡ ਉੱਤੇ ਹਮਲਾ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਹੈ. ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਰਾਇਲ ਏਅਰ ਫੋਰਸ (ਆਰਏਐਫ) ਦੇ ਪੋਲਿਸ਼ ਡਿਵੀਜ਼ਨ ਵਿੱਚ ਲੜਾਈ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣ ਲਈ ਰਵਾਨਾ ਹੋ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਵਾਰਸਾ ਦੇ ਬੰਬ ਧਮਾਕੇ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਅਦਾਕਾਰ ਲੁਕ ਗਏ.

ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਸਾਥੀ ਪੋਲਿਸ਼ ਵਿਰੋਧ ਦੇ ਨੇਤਾ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਸਿਲੈਟਸਕੀ ਨੂੰ ਮਿਲੇ. ਸਿਲੇਟਸਕੀ ਜਲਦੀ ਹੀ ਵਾਰਸਾ ਵਾਪਸ ਆ ਜਾਵੇਗਾ, ਅਤੇ ਆਦਮੀ ਉਸਨੂੰ ਆਪਣੇ ਅਜ਼ੀਜ਼ਾਂ ਲਈ ਸੰਦੇਸ਼ ਦਿੰਦੇ ਹਨ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਸ਼ੱਕੀ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਸਿਲੇਤਸਕੀ ਨੂੰ ਮਾਰੀਆ ਜਾਂ ਤੁਰਾ ਦਾ ਪਤਾ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ. ਸਹਿਯੋਗੀ ਸਮਝਦੇ ਹਨ ਕਿ ਸਿਲੈਟਸਕੀ ਦੀ ਆਰਏਐਫ ਵਿੱਚ ਪੋਲਿਸ਼ ਏਅਰਮੈਨ ਦੇ ਰਿਸ਼ਤੇਦਾਰਾਂ ਦੀ ਪਛਾਣ ਹੈ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿਰੁੱਧ ਬਦਲਾ ਲਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਮਾਰੀਆ ਨੂੰ ਚੇਤਾਵਨੀ ਦੇਣ ਲਈ ਵਾਪਸ ਉੱਡ ਗਈ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਸਿਲੇਤਸਕੀ ਨੇ ਮਾਰੀਆ ਨੂੰ ਜਰਮਨ ਸੈਨਿਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਆਪਣੇ ਕੋਲ ਲਿਆਇਆ. ਉਸਨੇ ਮਾਰੀਆ ਨੂੰ ਰਾਤ ਦੇ ਖਾਣੇ ਲਈ ਬੁਲਾਇਆ, ਉਸਨੂੰ ਜਾਸੂਸ ਵਜੋਂ ਭਰਤੀ ਕਰਨ ਦੀ ਉਮੀਦ ਵਿੱਚ. ਘਰ ਪਹੁੰਚਣ ਤੋਂ ਠੀਕ ਪਹਿਲਾਂ, ਤੁਰਾ ਵਾਪਸ ਆਉਂਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਬਿਸਤਰੇ ਤੇ ਪਾਉਂਦੀ ਹੈ. ਮਾਰੀਆ ਅਤੇ ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਇਹ ਪਤਾ ਲਗਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਸਿਲੇਟਸਕੀ ਬਾਰੇ ਕੀ ਕਰਨਾ ਹੈ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਤੁਰਾ ਇਹ ਪਤਾ ਲਗਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ ਅਤੇ ਪਾਇਲਟ ਦੇ ਨਾਲ ਕੀ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਤੁਰਾ ਨੇ ਘੋਸ਼ਣਾ ਕੀਤੀ ਕਿ ਉਹ ਸਿਲੇਤਸਕੀ ਨੂੰ ਮਾਰ ਦੇਵੇਗਾ.

ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ, ਗੇਸਟਾਪੋ ਦੇ ਭੇਸ ਵਿੱਚ ਕੰਪਨੀ ਦੇ ਇੱਕ ਮੈਂਬਰ ਨੇ ਸਿਲੇਤਸਕੀ ਨੂੰ "ਗੇਸਟਾਪੋ ਹੈੱਡਕੁਆਰਟਰ", ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਇਆ. ਤੁਰਾ ਗੇਸਟਾਪੋ ਦਾ ਕਰਨਲ ਏਹਰਹਾਰਟ ਹੋਣ ਦਾ ਦਿਖਾਵਾ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਸਿਲੈਟਸਕੀ ਨੇ ਮਾਰੀਆ ਲਈ ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਦੇ ਸੰਦੇਸ਼ ਦਾ ਖੁਲਾਸਾ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਇਹ ਕਿ "ਹੋਣਾ ਜਾਂ ਨਾ ਹੋਣਾ" ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਮੁਲਾਕਾਤ ਦਾ ਸੰਕੇਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਤੁਰਾ ਬੇਕਾਬੂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਸਿਲੇਤਸਕੀ ਭੱਜਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ ਪਰ ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਨੇ ਗੋਲੀ ਮਾਰ ਕੇ ਮਾਰ ਦਿੱਤਾ. ਤੁਰਾ ਸਿਲੇਤਸਕੀ ਦਾ ਭੇਸ ਬਦਲਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਮਾਰੀਆ ਦੇ ਉਸਦੇ ਸੰਬੰਧਾਂ ਬਾਰੇ ਟਕਰਾਉਣ ਲਈ ਉਸਦੀ ਜਾਣਕਾਰੀ ਦੀ ਵਾਧੂ ਕਾਪੀ ਨੂੰ ਨਸ਼ਟ ਕਰ ਦਿੰਦੀ ਹੈ. ਉਹ ਏਹਰਹਾਰਟ ਦੇ ਸਹਾਇਕ, ਕਪਤਾਨ ਸ਼ੁਲਟਜ਼ ਨੂੰ ਮਿਲਿਆ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਮਿਲਣ ਲਈ ਲੈ ਗਿਆ. ਤੁਰਾ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਹਾਲ ਹੀ ਵਿੱਚ ਫਾਂਸੀ ਦਿੱਤੇ ਗਏ ਕੈਦੀਆਂ ਨੂੰ ਵਿਰੋਧ ਦੇ ਨੇਤਾਵਾਂ ਵਜੋਂ ਨਾਮ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਜਿਵੇਂ ਹੀ ਟੁਰਾ ਥੀਏਟਰ ਛੱਡਣ ਵਾਲਾ ਹੈ, ਕਈ ਅਭਿਨੇਤਾ ਮਾਰੀਆ ਦੀ ਬੇਨਤੀ 'ਤੇ ਟੁਰਾ ਦੇ ਸਮਾਨ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੰਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਬਾਹਰ ਖਿੱਚਣ ਦਾ ਬਹਾਨਾ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ. ਹਰ ਕੋਈ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਹੈ, ਪਰ ਪੋਲੈਂਡ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਨਹੀਂ ਜਾ ਸਕਦਾ ਜਿਵੇਂ ਹਵਾਈ ਜਹਾਜ਼ ਏਹਰਹਾਰਟ ਨੇ ਸਿਲੈਟਸਕੀ ਲਈ ਪ੍ਰਬੰਧ ਕੀਤਾ ਸੀ.

ਜਰਮਨ ਆਪਣੀ ਯਾਤਰਾ ਦੌਰਾਨ ਹਿਟਲਰ ਦਾ ਸਨਮਾਨ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਸ਼ੋਅ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਅਦਾਕਾਰ ਜਰਮਨਾਂ ਦੇ ਕੱਪੜੇ ਪਹਿਨੇ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਖਿਸਕ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਹਿਟਲਰ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਸਾਥੀ ਦੇ ਪਹੁੰਚਣ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਸੀਟ ਲੈਣ ਤੱਕ ਲੁਕ ਜਾਂਦੇ ਹਨ. ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਜਰਮਨ ਗਾ ਰਹੇ ਹਨ Deutschlandlied, ਗ੍ਰੀਨਬਰਗ ਅਚਾਨਕ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਹਿਟਲਰ ਦੇ ਡੱਬੇ ਨੂੰ ਧੱਕਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਅਦਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਅਸਲ ਜਰਮਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਬਦਲਣ ਲਈ ਕਾਫ਼ੀ ਵਿਘਨ ਪੈਂਦਾ ਹੈ. ਹਿਟਲਰ ਦੇ ਗਾਰਡ ਦੇ ਮੁਖੀ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਟੁਰਾ ਗ੍ਰੀਨਬਰਗ ਕੀ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਇਹ ਜਾਣਨ ਦੀ ਮੰਗ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਭਿਨੇਤਾ ਨੂੰ ਸ਼ਾਈਲੌਕ ਦਾ ਭਾਸ਼ਣ ਦੇਣ ਦਾ ਮੌਕਾ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ, "ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਸਾਡੇ ਨਾਲ ਗਲਤ ਕਰਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਕੀ ਅਸੀਂ ਬਦਲਾ ਨਹੀਂ ਲਵਾਂਗੇ?!" ਤੁਰਾ ਨੇ ਗ੍ਰੀਨਬਰਗ ਨੂੰ ਸਾਰੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ "ਦੂਰ ਲੈ ਜਾਣ" ਦਾ ਆਦੇਸ਼ ਦਿੱਤਾ, ਹਿਟਲਰ ਦੀਆਂ ਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਚਲੇ ਗਏ ਅਤੇ ਭੱਜ ਗਏ.

ਆਪਣੇ ਅਪਾਰਟਮੈਂਟ ਵਿੱਚ, ਮਾਰੀਆ ਕੰਪਨੀ ਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰ ਰਹੀ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਸਾਰੇ ਜਾਣ ਦਾ ਇਰਾਦਾ ਰੱਖਦੇ ਹਨ. ਬ੍ਰੋਂਸਕੀ ਹਿਟਲਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪੁਸ਼ਾਕ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ, ਫਿਰ ਚੁੱਪਚਾਪ ਬਾਹਰ ਚਲਾ ਗਿਆ, ਚਿੰਤਤ ਹੋ ਗਿਆ ਕਿ ਉਸਨੇ ਏਹਰਹਾਰਡ ਨੂੰ ਹਿਟਲਰ ਦੀ ਮਾਲਕਣ ਮਾਰੀਆ ਨੂੰ ਭਰਮਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਿਆਂ ਫੜ ਲਿਆ. ਬ੍ਰੌਂਸਕੀ ਨੂੰ "ਮੈਂ ਫੁਹਰਰ" ਕਹਿਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਮਾਰੀਆ ਡਿੱਗ ਪਈ, ਪਰ ਏਹਰਹਾਰਟ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਗੋਲੀ ਮਾਰ ਲਈ.

ਅਦਾਕਾਰ ਹਿਟਲਰ ਦੇ ਜਹਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਉਤਰਦੇ ਹਨ. ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਸਕੌਟਲੈਂਡ ਲਈ ਉਡਾਣ ਭਰਦਾ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਅਦਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰੈਸ ਦੁਆਰਾ ਇੰਟਰਵਿ ਲਈ ਜਾਂਦੀ ਹੈ. ਜਦੋਂ ਪੁੱਛਿਆ ਗਿਆ ਕਿ ਤੁਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਕੀ ਇਨਾਮ ਲੈਣਾ ਚਾਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਤੁਰਾ ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਇਕੱਲੇਪਣ ਦੇ ਨਾਜ਼ੁਕ ਸਮੇਂ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਂਤ ਬੈਠਾ ਵੇਖ ਕੇ ਰਾਹਤ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੀ ਹੈ. ਪਰ ਜਿਵੇਂ ਹੀ ਉਹ ਅੱਗੇ ਵਧਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਖੂਬਸੂਰਤ ਨਵਾਂ ਅਫਸਰ ਉੱਠਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਸ਼ੋਰ ਨਾਲ ਪਿੱਛੇ ਵੱਲ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.

    ਮਾਰੀਆ ਤੁਰਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਨਾਜ਼ੀ-ਕਬਜ਼ੇ ਵਾਲੇ ਪੋਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਜੋਸੇਫ ਤੁਰਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਭਿਨੇਤਰੀ, ਇੱਕ ਅਭਿਨੇਤਾ ਅਤੇ ਮਾਰੀਆ ਦੇ ਪਤੀ ਲੈਫਟੀਨੈਂਟ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵ ਸੋਬਿੰਸਕੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਮਾਰੀਆ ਦੇ ਨਾਲ ਗ੍ਰੀਨਬਰਗ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਮਾਰੀਆ ਦੇ ਨਾਲ ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ ਪੋਲਿਸ਼ ਏਅਰਮੈਨ, ਕੰਪਨੀ ਦੇ ਇੱਕ ਯਹੂਦੀ ਮੈਂਬਰ, ਜੋ ਕਿ ਛੋਟੇ ਹਿੱਸੇ ਖੇਡਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਖੇਡਣ ਦੇ ਸੁਪਨੇ ਵੇਖਦੇ ਹਨ ਸ਼ਾਈਲੌਕ ਰਾਵਿਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰ ਸਿਲੇਟਸਕੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕੰਪਨੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੈਮ ਅਦਾਕਾਰ, ਇੱਕ ਨਾਜ਼ੀ ਜਾਸੂਸ ਜੋ ਕਰਨਲ ਏਹਰਹਾਰਟ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪੋਲਿਸ਼ ਪ੍ਰਤੀਰੋਧਕ ਵਰਕਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਨਕਾਬਪੋਸ਼ ਹੈ, ਵਾਰਸਾ ਵਿੱਚ ਗੈਸਟਾਪੋ ਕਮਾਂਡਰ ਬਰੌਂਸਕੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਕੰਪਨੀ ਦਾ ਇੱਕ ਮੈਂਬਰ ਜੋ ਹਿਟਲਰ ਨੂੰ ਡੋਬੋਸ਼ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਐਕਟਰ-ਐਡਜੁਟੈਂਟ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕੰਪਨੀ ਦੇ ਨਿਰਮਾਤਾ, ਕੰਪਨੀ ਦੇ ਇੱਕ ਮੈਂਬਰ ਜੋ ਕਰਨਲ ਏਹਰਹਾਰਡ ਦੇ ਸਹਾਇਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕਪਤਾਨ ਸ਼ੁਲਟਜ਼, ਅੰਨਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕਰਨਲ ਏਹਰਹਾਰਟ ਦੇ ਅਸਲ ਸਹਾਇਕ, ਜਨਰਲ ਆਰਮਸਟ੍ਰੌਂਗ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਮਾਰੀਆ ਦੀ ਨੌਕਰਾਣੀ, ਮੇਜਰ ਕਨਿੰਘਮ ਵਜੋਂ ਇੱਕ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਖੁਫੀਆ ਅਧਿਕਾਰੀ , ਇੱਕ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਖੁਫੀਆ ਅਫਸਰ ਸਕਾਟਿਸ਼ ਫਾਰਮਰ (ਗੈਰ -ਕ੍ਰੈਡਿਟਡ) ਵਾਰਸਾ ਵਿੱਚ ਪੋਲੋਨੀਅਸ (ਗੈਰ -ਕ੍ਰੈਡਿਟਡ) ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪੋਲਿਸ਼ ਆਰਏਐਫ ਪਾਇਲਟ (ਗੈਰ -ਕ੍ਰੈਡਿਟਡ) ਪੋਲਿਸ਼ ਅਧਿਕਾਰੀ (ਗੈਰ -ਕ੍ਰੈਡਿਟਡ) ਵਜੋਂ

ਲੁਬਿਟਸ਼ ਨੇ ਫਿਲਮ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਭੂਮਿਕਾ ਲਈ ਕਦੇ ਵੀ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਮੰਨਿਆ ਸੀ. ਉਸਨੇ ਬੈਨੀ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਵਿੱਚ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ ਕਿਰਦਾਰ ਵੀ ਲਿਖਿਆ ਸੀ. ਬੈਨੀ, ਬਹੁਤ ਖੁਸ਼ ਹੋਏ ਕਿ ਲੁਬਿਟਸ਼ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਨੇ ਇਸ ਨੂੰ ਲਿਖਣ ਵੇਲੇ ਉਸ ਬਾਰੇ ਸੋਚਿਆ ਸੀ, ਨੇ ਤੁਰੰਤ ਭੂਮਿਕਾ ਨੂੰ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰ ਲਿਆ. ਬੈਨੀ ਇੱਕ ਮੁਸ਼ਕਲ ਵਿੱਚ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਜੀਬ ਗੱਲ ਹੈ, ਦੇ ਫਿਲਮ ਸੰਸਕਰਣ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਸਫਲਤਾ ਚਾਰਲੀ ਦੀ ਮਾਸੀ (1941) ਅਭਿਨੇਤਾ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਫਿਲਮਾਂ ਲਈ ਨਿਯੁਕਤ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਦਿਲਚਸਪ ਨਹੀਂ ਸੀ.

ਬੈਨੀ ਦੇ ਕੋਸਟਾਰ ਲਈ, ਸਟੂਡੀਓ ਅਤੇ ਲੁਬਿਟਸ਼ ਨੇ ਮਰੀਅਮ ਹੌਪਕਿਨਜ਼ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ, ਜਿਸਦਾ ਕਰੀਅਰ ਹਾਲ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਖਰਾਬ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ. ਇਹ ਭੂਮਿਕਾ ਬਜ਼ੁਰਗ ਅਭਿਨੇਤਰੀ ਦੀ ਵਾਪਸੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਤਿਆਰ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਪਰ ਹੌਪਕਿੰਸ ਅਤੇ ਬੈਨੀ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਮੇਲ ਨਹੀਂ ਖਾਂਦੇ ਸਨ, ਅਤੇ ਹੌਪਕਿੰਸ ਨੇ ਨਿਰਮਾਣ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ.

ਲੂਬਿਟਸ਼ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮੋਹਰੀ withoutਰਤ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਕੈਰੋਲ ਲੋਮਬਾਰਡ ਨੇ ਉਸਦੀ ਸਮੱਸਿਆ ਸੁਣਦਿਆਂ, ਵਿਚਾਰ ਕਰਨ ਲਈ ਨਹੀਂ ਕਿਹਾ. [11] ਲੋਮਬਾਰਡ ਨੇ ਕਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਦੇ ਨਾਲ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਮੌਕਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਛਾ ਰੱਖਦਾ ਸੀ. ਲੁਬਿਟਸ਼ ਸਹਿਮਤ ਹੋ ਗਿਆ ਅਤੇ ਲੋਮਬਾਰਡ ਨੂੰ ਸੁੱਟ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ. ਇਸ ਫਿਲਮ ਨੇ ਲੋਂਬਾਰਡ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਦੋਸਤ ਰੌਬਰਟ ਸਟੈਕ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਵੀ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤਾ, ਜਿਸਨੂੰ ਉਹ ਜਾਣਦੀ ਸੀ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਕਿਸ਼ੋਰ ਸੀ. ਇਸ ਫਿਲਮ ਦੀ ਸ਼ੂਟਿੰਗ ਯੂਨਾਈਟਿਡ ਆਰਟਿਸਟਸ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਲੋਂਬਾਰਡ ਨੂੰ ਇਹ ਕਹਿਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਸੀ ਕਿ ਉਸਨੇ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਦੇ ਹਰ ਵੱਡੇ ਸਟੂਡੀਓ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਸੀ.

ਹੋਣਾ ਜਾਂ ਨਾ ਹੋਣਾ, ਹੁਣ ਲੁਬਿਟਸ਼, ਬੈਨੀਜ਼ ਅਤੇ ਲੋਮਬਾਰਡ ਦੇ ਕਰੀਅਰ ਦੀਆਂ ਸਰਬੋਤਮ ਫਿਲਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਜੋਂ ਜਾਣੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਨੂੰ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਵੀਕਾਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨਾਜ਼ੀ ਵਰਗੇ ਅਸਲ ਖਤਰੇ ਤੋਂ ਮਜ਼ਾਕ ਉਡਾਉਣ ਦੀ ਧਾਰਨਾ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਸਮਝ ਸਕੇ. 1991 ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਤ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੀ ਅਧੂਰੀ ਯਾਦਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਉਸਦੇ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਫਿਲਮ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਹੀ ਥੀਏਟਰ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਚਲੇ ਗਏ, ਇਸ ਗੱਲ ਤੋਂ ਨਾਰਾਜ਼ ਹੋਏ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਬੇਟਾ ਨਾਜ਼ੀ ਵਰਦੀ ਵਿੱਚ ਸੀ, ਅਤੇ ਦੁਬਾਰਾ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਪੈਰ ਨਾ ਰੱਖਣ ਦੀ ਸਹੁੰ ਖਾਧੀ। ਬੈਨੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਯਕੀਨ ਦਿਵਾਇਆ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਨੇ ਫਿਲਮ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਨਾ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਛੱਤੀਸ ਵਾਰ ਵੇਖਿਆ. [12]

ਸਾਰੇ ਆਲੋਚਕਾਂ ਲਈ ਇਹੀ ਨਹੀਂ ਕਿਹਾ ਜਾ ਸਕਦਾ. ਜਦੋਂ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਲੋਂਬਾਰਡ ਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ, ਕੁਝ ਨੇ ਬੇਨੀ ਅਤੇ ਲੁਬਿਟਸ਼ ਦੀ ਨਿੰਦਾ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਫਿਲਮ ਨੂੰ ਖਰਾਬ ਸਵਾਦ ਵਿੱਚ ਪਾਇਆ. ਦੇ ਬੋਸਲੇ ਕਰੌਥਰ ਦਿ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਟਾਈਮਜ਼ ਲਿਖਿਆ ਕਿ "ਇਹ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨਾ hardਖਾ ਸੀ ਕਿ ਕੋਈ ਵੀ ਵਿਅਕਤੀ ਬਿਨਾਂ ਅੱਖ ਝਮਕੇ, ਵਾਰਸਾ 'ਤੇ ਇੱਕ ਹਵਾਬਾਜ਼ੀ ਹਮਲਾ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਵਿਅਰਥ ਦੇ ਇੱਕ ਕ੍ਰਮ ਜਾਂ ਮਿਸਟਰ ਬੈਨੀ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਗੇਸਟਾਪੋ ਲਾਸ਼ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਕਾਮੇਡੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਖੇਡਣ ਦਾ ਤਮਾਸ਼ਾ." ਮਿਸਟਰ ਲੁਬਿਟਸ਼ ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਇਹ ਫਿਲਮ ਬਣਾਈ ਸੀ, ਉਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਜਿਹੀ ਹਾਸੇ -ਭਾਵਨਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਉਲਝੀ ਹੋਈ ਸਕ੍ਰਿਪਟ ਸੀ. " [13] ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ ਪੁੱਛਗਿੱਛ ਸਹਿਮਤ ਹੋ ਗਏ, ਫਿਲਮ ਨੂੰ "ਵਾਰਸਾ ਦੇ ਬੰਬ ਧਮਾਕੇ ਵਿੱਚ ਮਨੋਰੰਜਨ ਲੱਭਣ ਦੀ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ, ਬੇਸੁਆਦ ਕੋਸ਼ਿਸ਼" ਕਿਹਾ. [14] ਕੁਝ ਆਲੋਚਕ ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਕਰਨਲ ਏਹਰਹਾਰਡ ਦੀ ਲਾਈਨ ਤੋਂ ਨਾਰਾਜ਼ ਹੋਏ ਸਨ: "ਓਹ, ਹਾਂ ਮੈਂ ਉਸਨੂੰ [ਟੁਰਾ] ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਾਰ 'ਹੈਮਲੇਟ' ਵਿੱਚ ਵੇਖਿਆ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਸ਼ੇਕਸਪੀਅਰ ਨਾਲ ਜੋ ਕੀਤਾ ਉਹ ਅਸੀਂ ਹੁਣ ਪੋਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਕਰ ਰਹੇ ਹਾਂ।" [14]

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਹੋਰ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਸਨ. ਵੰਨ -ਸੁਵੰਨਤਾ ਇਸ ਨੂੰ ਲੁਬਿਟਸ਼ ਦੇ "[ਸਾਲਾਂ] ਦੀ ਸੰਖਿਆ ਵਿੱਚ ਸਰਬੋਤਮ ਨਿਰਮਾਣ. ਮਨੋਰੰਜਨ ਦਾ ਇੱਕ ਠੋਸ ਹਿੱਸਾ" ਕਿਹਾ. [15] ਹੈਰਿਸਨ ਦੀਆਂ ਰਿਪੋਰਟਾਂ ਇਸ ਨੂੰ "ਯੁੱਧ ਦੇ ਸਮੇਂ ਦਾ ਇੱਕ ਆਕਰਸ਼ਕ ਕਾਮੇਡੀ-ਡਰਾਮਾ, ਮਾਹਰ ਨਿਰਦੇਸ਼ਤ ਅਤੇ ਅਦਾਕਾਰੀ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ. ਇਹ ਐਕਸ਼ਨ ਹਰ ਸਮੇਂ ਤਣਾਅ ਭਰੀ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਸੰਵਾਦ ਅਤੇ ਅਦਾਕਾਰੀ ਦੀ ਕਾਮੇਡੀ ਲਗਭਗ ਲਗਾਤਾਰ ਹੱਸਦੀ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ." [16] ਦੇ ਜੌਨ ਮੋਸ਼ਰ ਦਿ ਨਿ Newਯਾਰਕਰ ਫਿਲਮ ਦੀ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕਰਦਿਆਂ ਇਹ ਵੀ ਲਿਖਿਆ, "ਇਹ ਕਾਮੇਡੀ ਵਾਰਸਾ ਵਿੱਚ ਇਸ ਦੇ ਪਤਨ ਦੇ ਸਮੇਂ, ਨਾਜ਼ੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਇਸ ਦੀ ਜਿੱਤ ਦੇ ਸਮੇਂ ਲਗਾਈ ਜਾ ਸਕਦੀ ਸੀ, ਅਤੇ ਸਹਿਣ ਕਰਨਾ ਬਹੁਤ ਅਸੰਗਤ ਨਹੀਂ ਜਾਪਦਾ, ਇੱਕ ਲੂਬਿਸਟਚ ਜਿੱਤ ਹੈ." [17]

1943 ਵਿੱਚ, ਆਲੋਚਕ ਮਿਲਡ੍ਰੇਡ ਮਾਰਟਿਨ ਨੇ ਲੁਬਿਟਸ਼ ਦੀਆਂ ਹੋਰ ਫਿਲਮਾਂ ਦੀ ਸਮੀਖਿਆ ਕੀਤੀ ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ ਪੁੱਛਗਿੱਛ ਅਤੇ ਅਪਮਾਨਜਨਕ ਤੌਰ ਤੇ ਉਸਦੇ ਜਰਮਨ ਜਨਮ ਅਤੇ ਪੋਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਨਾਜ਼ੀਆਂ ਬਾਰੇ ਉਸਦੀ ਕਾਮੇਡੀ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੱਤਾ. ਲੁਬਿਟਸ਼ ਨੇ ਅਖ਼ਬਾਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਖੁੱਲਾ ਪੱਤਰ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਤ ਕਰਦਿਆਂ ਪ੍ਰਤੀਕਿਰਿਆ ਦਿੱਤੀ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਲਿਖਿਆ ਸੀ,

ਇਸ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਮੈਂ ਜੋ ਵਿਅੰਗ ਕੀਤਾ ਹੈ ਉਹ ਹਨ ਨਾਜ਼ੀਆਂ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਹਾਸੋਹੀਣੀ ਵਿਚਾਰਧਾਰਾ. ਮੈਂ ਅਭਿਨੇਤਾਵਾਂ ਦੇ ਰਵੱਈਏ 'ਤੇ ਵੀ ਵਿਅੰਗ ਕੀਤਾ ਹੈ ਜੋ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਅਦਾਕਾਰ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ, ਇਸ ਗੱਲ ਦੀ ਪਰਵਾਹ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ ਕਿ ਸਥਿਤੀ ਕਿੰਨੀ ਵੀ ਖਤਰਨਾਕ ਕਿਉਂ ਨਾ ਹੋਵੇ, ਜਿਸਦਾ ਮੈਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਇੱਕ ਸੱਚੀ ਨਿਗਰਾਨੀ ਹੈ. ਇਹ ਦਲੀਲ ਦਿੱਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ ਜੇ ਪੋਲੈਂਡ ਦੀ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਨੂੰ ਯਥਾਰਥਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ ਹੋਣਾ ਜਾਂ ਨਾ ਹੋਣਾ ਵਿਅੰਗ ਨਾਲ ਮਿਲਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਮੇਰਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕ ਵੀ ਅਜਿਹਾ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ ਜਿਸਦੀ ਸਕ੍ਰੀਨਿੰਗ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਮੈਂ ਵੇਖਿਆ ਹੋਣਾ ਜਾਂ ਨਾ ਹੋਣਾ ਪਰ ਇਹ ਬਹਿਸ ਦਾ ਵਿਸ਼ਾ ਹੈ ਅਤੇ ਹਰ ਕੋਈ ਆਪਣੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦਾ ਹੱਕਦਾਰ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਨਿਸ਼ਚਤ ਰੂਪ ਤੋਂ ਬਰਲਿਨ ਵਿੱਚ ਜਨਮੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਹੈ ਜੋ ਵਾਰਸਾ ਦੇ ਬੰਬ ਧਮਾਕੇ ਵਿੱਚ ਮਜ਼ਾ ਲੈਂਦਾ ਹੈ. [14] [18]

ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਦਿਨਾਂ ਵਿੱਚ ਫਿਲਮ ਇੱਕ ਕਾਮੇਡੀ ਕਲਾਸਿਕ ਵਜੋਂ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋ ਗਈ ਹੈ. ਹੋਣਾ ਜਾਂ ਨਾ ਹੋਣਾ ਸਮੀਖਿਆ ਏਗਰੀਗੇਟਰ ਵੈਬਸਾਈਟ ਰੋਟਨ ਟਮਾਟਰਸ 'ਤੇ 96% ਦੀ ਮਨਜ਼ੂਰੀ ਰੇਟਿੰਗ ਹੈ, ਜਿਸਦੀ reviewsਸਤ ਰੇਟਿੰਗ 8.7/10 ਹੈ, 47 ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ, ਸਹਿਮਤੀ ਨਾਲ: "ਇੱਕ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਅਤੇ ਸਮੇਂ ਸਿਰ ਵਿਅੰਗ ਜਿੰਨਾ ਹਨੇਰਾ ਥੱਪੜ, ਅਰਨਸਟ ਲੁਬਿਟਸ਼ ਦਾ ਹੋਣਾ ਜਾਂ ਨਾ ਹੋਣਾ. ਨਾਜ਼ੁਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਹਾਸੇ ਅਤੇ ਨੈਤਿਕਤਾ ਨੂੰ ਸੰਤੁਲਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ. ” [19] ਸਲੋਵੇਨੀਅਨ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਆਲੋਚਕ ਅਤੇ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ, ਸਲਾਵੋਜ ਸ਼ੇਨੇਕ ਨੇ ਇਸਨੂੰ ਆਪਣੀ ਮਨਪਸੰਦ ਕਾਮੇਡੀ ਦਾ ਨਾਮ ਦਿੱਤਾ, 2015 ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਇੰਟਰਵਿ ਵਿੱਚ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਟਿੱਪਣੀ ਕੀਤੀ, "ਇਹ ਪਾਗਲਪਨ ਹੈ, ਤੁਸੀਂ ਮੇਰੇ ਖਿਆਲ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਕਾਮੇਡੀ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦੇ"। [20]


ਜੈਕ ਬੈਨੀ - ਇਤਿਹਾਸ

ਰੇਡੀਓ ਇਤਿਹਾਸ/ਦੰਤਕਥਾ ਸਾਨੂੰ ਲੰਮੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਦੱਸਦੀ ਆ ਰਹੀ ਹੈ ਕਿ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਨੇ ਸੀਬੀਐਸ ਨੈੱਟਵਰਕ ਉੱਤੇ 29 ਮਾਰਚ, 1932 ਨੂੰ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਵਿੱਚ ਮਹਿਮਾਨ ਵਜੋਂ ਰੇਡੀਓ ਉੱਤੇ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਦਿੱਤੀ ਸੀ ਬ੍ਰੌਡਵੇ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਰੋਮਾਂਚ, ਐਲਏ ਗੇਰਾਡੀਨ ਇੰਕ ਦੁਆਰਾ ਸਪਾਂਸਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਅਖਬਾਰ ਦੇ ਗੱਪਸ਼ੱਪ ਦੇ ਕਾਲਮਨਵੀਸ ਐਡ ਸੁਲੀਵਾਨ ਦੁਆਰਾ ਹੋਸਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ. ਇਸ ਦਿੱਖ ਦੇ ਤੁਰੰਤ ਬਾਅਦ ਜੈਕ ਨੇ ਆਪਣੇ ਖੁਦ ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਦੀ ਮੇਜ਼ਬਾਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਹੇਠਾਂ ਨੋਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ.

ਪਰ ਜੇ ਉਪਰੋਕਤ ਸੱਚ ਹੈ, ਇਸ ਤੋਂ ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਇੱਕ ਪ੍ਰਸ਼ਨ ਸਾਹਮਣੇ ਆਉਂਦਾ ਹੈ: ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਨੇ 1941 ਵਿੱਚ ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਆਪਣੀ ਦਸਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰ ਕਿਉਂ ਮਨਾਈ?

ਇਤਿਹਾਸਕਾਰ ਅਤੇ ਲੇਖਕ (Tਨਲਾਈਨ ਟ੍ਰਾਲਫਾਜ਼ ਬਲੌਗ ਦੇ, ਦੂਜਿਆਂ ਦੇ ਵਿੱਚ), ਡੌਨ ਐਮ. ਯੌਪ ਨੇ ਇਸ ਪ੍ਰਸ਼ਨ ਬਾਰੇ ਵੀ ਹੈਰਾਨੀ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਰੇਡੀਓ ਉੱਤੇ 1932 ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਦੇ ਤਿੰਨ, ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਦਾ ਖੁਲਾਸਾ ਕੀਤਾ. ਸਮੇਂ ਦੇ ਬੀਤਣ ਅਤੇ ਇਸ ਤੱਥ ਦੇ ਕਾਰਨ ਕਿ ਰੇਡੀਓ ਦੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਅਰਾਜਕਤਾ ਦੇ ਦਿਨਾਂ ਦੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ ਹਨ, ਇਸ ਲਈ ਕਦੇ ਵੀ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਦਿੱਖ ਦੀ ਸਹੀ ਤਾਰੀਖ ਨੂੰ ਜਾਣਨਾ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਅਸੰਭਵ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਅਤੇ ਰੇਡੀਓ ਦੇ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਤ ਕਿਤਾਬ "ਜੈਕ ਬੈਨੀ: ਦਿ ਰੇਡੀਓ ਐਂਡ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਵਰਕ" ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਇਦ ਜੈਕ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਰੇਡੀਓ ਕੰਮ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਜੈਕ ਨੂੰ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਵਾਲੇ ਵਜੋਂ ਸੂਚੀਬੱਧ ਕਰਦਾ ਹੈ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਦੀ ਮਿਡਸਮਰ ਜੁਬਲੀ 7 ਅਗਸਤ, 1929 ਨੂੰ। ਇਹ ਲਾਸ ਏਂਜਲਸ ਰੇਡੀਓ ਸਟੇਸ਼ਨ ਕੇਐਫਡਬਲਯੂਬੀ 'ਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੋਇਆ ਅਤੇ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਬਾowਲ ਤੋਂ ਸਿੱਧਾ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਕੀਤਾ ਗਿਆ।

ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸਭ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣਾ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਜੋ ਯੌਪ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਐਮਜੀਐਮ ਮੂਵੀ ਕਲੱਬ, 9 ਅਕਤੂਬਰ, 1929 ਨੂੰ ਕੈਲੀਫੋਰਨੀਆ ਸਟੇਸ਼ਨ KFRC ਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਅਤੇ KHJ ਸਟੇਸ਼ਨ ਤੋਂ ਉਤਪੰਨ ਹੋਇਆ.

ਦੂਜਾ ਹੈ ਆਰ ਕੇ ਓ ਥੀਏਟਰ ਆਫ਼ ਦਿ ਏਅਰ, ਸ਼ੁੱਕਰਵਾਰ, 4 ਸਤੰਬਰ, 1931 ਨੂੰ ਰਾਤ 10:30 ਵਜੇ ਈਸਟਰਮ ਟਾਈਮ ਤੇ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਸਟੇਸ਼ਨ WEAF 'ਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ, ਐਨਬੀਸੀ ਦੇ ਰੈਡ ਨੈਟਵਰਕ ਦਾ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਟੇਸ਼ਨ.

ਤੀਜੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਸਿਨਸਿਨਾਟੀ ਸਟੇਸ਼ਨ ਡਬਲਯੂਐਫਬੀਈ ਉੱਤੇ 1931 ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਿਰਧਾਰਤ ਮਿਤੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੋਈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੇ ਇੱਕ ਲੇਖ ਵਿੱਚ ਦੱਸਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਜੋ 16 ਜੂਨ, 1937 ਨੂੰ ਪਿਟਸਬਰਗ ਪ੍ਰੈਸ ਅਖ਼ਬਾਰ ਵਿੱਚ ਛਪਿਆ ਸੀ।

ਕਲੀਵਲੈਂਡ ਕਲਾਸਿਕ ਮੀਡੀਆ ਦੀ ਵੈਬਸਾਈਟ ਦੇ ਟਿਮ ਲੋਨਸ ਨੇ 20 ਜਨਵਰੀ, 1930 ਨੂੰ ਜੈਕ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਮਹਿਮਾਨ ਦੀ ਮੌਜੂਦਗੀ ਦਾ ਪਰਦਾਫਾਸ਼ ਕੀਤਾ ਹੈ. ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸੀ ਫਿਲਮਲੈਂਡ ਤੋਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਅਤੇ ਕਲੀਵਲੈਂਡ ਸਟੇਸ਼ਨ WHK ਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ.

ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਮੰਗਲਵਾਰ, 29 ਮਾਰਚ, 1932 ਨੂੰ, ਜੈਕ ਨੇ ਐਡ ਸੁਲੀਵਾਨ ਦੇ ਬ੍ਰੌਡਵੇ ਦੇ ਮਹਾਨਤਮ ਥ੍ਰਿਲਸ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਕਹਾਣੀ ਦਿਖਾਈ, ਪੂਰਬੀ ਸਮੇਂ ਅਨੁਸਾਰ ਰਾਤ 8:45 ਵਜੇ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤੀ ਗਈ। ਇਹ ਦਿੱਖ ਇੰਨੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸਾਬਤ ਹੋਈ ਕਿ ਜੈਕ ਨੂੰ ਜਲਦੀ ਹੀ ਆਪਣਾ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ.

ਕਨੇਡਾ ਡਰਾਈ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ

ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੁਆਰਾ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤਾ ਜਾਣ ਵਾਲਾ ਪਹਿਲਾ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦਿ ਕੈਨੇਡਾ ਡਰਾਈ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ ਸੀ 2 ਮਈ, 1932. ਕੈਨੇਡਾ ਡਰਾਈ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਪੂਰਬੀ ਸਮੇਂ ਅਨੁਸਾਰ 9:30 ਤੋਂ 10:00 ਵਜੇ ਤੱਕ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਅਤੇ 26 ਅਕਤੂਬਰ, 1932 ਨੂੰ ਆਖਰੀ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਹੋਣ ਤੱਕ ਸੋਮਵਾਰ ਅਤੇ ਬੁੱਧਵਾਰ ਸ਼ਾਮ ਨੂੰ ਦੋ ਵਾਰ ਹਫਤਾਵਾਰੀ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਮੂਲ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਵਿੱਚ ਰੇਡੀਓ ਸਟੇਸ਼ਨ WJZ ਸੀ. ਸ਼ੋਅ ਦੇ ਇਸ ਪਹਿਲੇ ਸੰਸਕਰਣ ਤੇ 52 ਐਪੀਸੋਡ ਤਿਆਰ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ. ਮੂਲ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਜੈਕ, ਅਲੋਇਸ ਹੈਵਰੀਲਾ, ਜਾਰਜ ਹਿਕਸ, ਐਡ ਥੌਰਗਰਸਨ, ਜਿੰਮੀ ਵਾਲਿੰਗਟਨ ਅਤੇ ਹਿਜ਼ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਗਾਇਕ ਬੌਬੀ ਬੋਰਗਰ, ਡਿਕ ਹੋਚਾ ਗਾਰਡਨਰ ਅਤੇ ਏਥਲ ਸ਼ੁਟਾ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ. ਕੁਝ ਸਰੋਤ 27 ਜੁਲਾਈ, 1932 ਦੇ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਦੇ ਸਮੇਂ ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਰੱਖਦੇ ਹਨ.

ਇਤਵਾਰ ਨੂੰ, 30 ਅਕਤੂਬਰ, 1932 ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸੀਬੀਐਸ ਨੈਟਵਰਕ ਤੇ ਚਲੇ ਗਏ, ਨਿ Newਯਾਰਕ ਵਿੱਚ ਸਟੇਸ਼ਨ ਡਬਲਯੂਏਬੀਸੀ ਉੱਤੇ ਐਤਵਾਰ ਰਾਤ 10:00 ਵਜੇ ਅਤੇ ਵੀਰਵਾਰ ਰਾਤ 8:15 ਵਜੇ ਆਖਰੀ ਚਾਰ ਵੀਰਵਾਰ ਦੇ ਐਪੀਸੋਡਾਂ ਤੱਕ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੋਏ, ਜੋ ਕਿ ਪੂਰਬੀ ਸਮੇਂ ਰਾਤ 8:00 ਵਜੇ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੋਏ. ਸ਼ੋਅ ਦਾ ਇਹ ਦੂਜਾ ਸੰਸਕਰਣ ਛੱਤੀਸ ਐਪੀਸੋਡਾਂ ਲਈ ਚੱਲਿਆ, ਜਿਸਦਾ ਹਰੇਕ ਐਪੀਸੋਡ ਤੀਹ ਮਿੰਟ ਲੰਬਾ ਸੀ. ਇਸ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿੱਚ ਪਾਰਕ ਗਿਬਸ, ਐਂਡਰੀਆ ਮਾਰਸ਼, ਐਲਮੋ ਟੈਨਰ ਅਤੇ ਕੰਟਰੀ ਵਾਸ਼ਬਰਨ ਦੇ ਨਾਲ ਜੈਕ ਘੋਸ਼ਣਾਕਾਰ ਪਾਲ ਡਗਲਸ ਅਤੇ ਬੌਬ ਗ੍ਰੈਗਰੀ, ਅਤੇ ਟੇਡ ਵੀਮਜ਼ ਅਤੇ ਹਿਜ਼ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ. ਇਸ ਲੜੀ ਦਾ ਆਖ਼ਰੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ 26 ਜਨਵਰੀ, 1933 ਨੂੰ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੋਇਆ। ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, ਅਠੱਤਰ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੋਣ ਤੋਂ ਪ੍ਰਤੀਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸਿਰਫ ਤਿੰਨ ਐਪੀਸੋਡ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਪੂਰਾ ਹੋਇਆ ਹੈ।

ਸ਼ੇਵਰਲੇਟ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ---- ਸੀਜ਼ਨ ਵਨ

ਜੈਕ ਦੇ ਅਗਲੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਹੋਈ 3 ਮਾਰਚ, 1933, ਸ਼ੈਵਰਲੇਟ ਦੁਆਰਾ ਸਪਾਂਸਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਸ਼ੁੱਕਰਵਾਰ ਸ਼ਾਮ ਨੂੰ ਪੂਰਬੀ ਸਮੇਂ ਅਨੁਸਾਰ 10:00 ਤੋਂ 10:30 ਵਜੇ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ. ਜੈਕ ਐਨਬੀਸੀ, (ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਰੈਡ ਨੈਟਵਰਕ) ਤੇ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦਾ ਮੂਲ ਸਥਾਨ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਵਿੱਚ ਐਨਬੀਸੀ ਦਾ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਟੇਸ਼ਨ ਵੀਏਐਫ ਰੇਡੀਓ ਸੀ. ਜੈਕ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ, ​​ਜੇਮਜ਼ ਮੇਲਟਨ, ਫਰੈਂਕ ਬਲੈਕ ਅਤੇ ਉਸ ਦਾ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (ਹਾਲਾਂਕਿ ਰੌਕ ਬੈਂਡ ਦਿ ਪਿਕਸੀਜ਼ ਦਾ ਫਰੈਂਕ ਬਲੈਕ ਨਹੀਂ), ਅਤੇ ਹਾਵਰਡ ਕਲੇਨੀ (ਘੋਸ਼ਣਾਕਾਰ) ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ. ਇਹ ਛੋਟਾ ਅੱਧਾ ਸੀਜ਼ਨ 23 ਜੂਨ, 1933 ਤੱਕ ਚੱਲਿਆ। ਸਤਾਰਾਂ ਐਪੀਸੋਡ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ, ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸਿਰਫ ਪੰਜ ਹੀ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ.

ਸ਼ੇਵਰਲੇਟ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ --- ਸੀਜ਼ਨ ਦੋ

ਸ਼ੇਵਰਲੇਟ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦਾ ਦੂਜਾ ਸੀਜ਼ਨ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ 1 ਅਕਤੂਬਰ, 1933, ਐਤਵਾਰ ਸ਼ਾਮ ਨੂੰ 10: 00-10: 30pm ਪੂਰਬੀ ਸਮੇਂ ਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ. ਨੈਟਵਰਕ ਇੱਕ ਵਾਰ ਫਿਰ ਐਨਬੀਸੀ ਰੈਡ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਦੇ ਵੈਫ ਰੇਡੀਓ ਤੋਂ ਉਤਪੰਨ ਹੋਇਆ ਸੀ. ਕਲਾਕਾਰ ਹੁਣ ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ, ​​ਫਰੈਂਕ ਪਾਰਕਰ, ਫਰੈਂਕ ਬਲੈਕ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ, ਅਤੇ ਘੋਸ਼ਣਾਕਰਤਾ ਅਲੋਇਸ ਹੈਵਰੀਲਾ ਦੇ ਨਾਲ ਜੈਕ ਸਨ. ਆਖਰੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ 1 ਅਪ੍ਰੈਲ, 1934 ਨੂੰ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੋਇਆ.


ਆਮ ਟਾਇਰਸ ਅਤੇ ਰਬਰ ਕੰਪਨੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ

ਸ਼ੈਵਰਲੇਟ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੇ ਖਤਮ ਹੋਣ ਤੋਂ ਸਿਰਫ ਪੰਜ ਦਿਨ ਬਾਅਦ, ਜੈਕ ਦਾ ਅਗਲਾ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ 6 ਅਪ੍ਰੈਲ, 1934. ਜਨਰਲ ਟਾਇਰ ਐਂਡ ਰਬੜ ਕੰਪਨੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦਾ ਸ਼ੁੱਕਰਵਾਰ ਸ਼ਾਮ 10:30 ਤੋਂ 11:00 ਵਜੇ ਤੱਕ ਪੂਰਬੀ ਸਮੇਂ ਐਨਬੀਸੀ ਰੈਡ 'ਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਦੇ WEAF ਰੇਡੀਓ ਤੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ ਸੀ. ਕਦੇ -ਕਦਾਈਂ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸਥਾਨ ਤੇ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਸਨ. ਜੈਕ ਨਾਲ ਅਭਿਨੈ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ, ​​ਫਰੈਂਕ ਪਾਰਕਰ, ਡੌਨ ਬੈਸਟੋਰ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (ਨਿ Yorkਯਾਰਕ ਸ਼ੋਅਜ਼), ਜਿੰਮੀ ਗ੍ਰੀਅਰ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਸ਼ੋਅਜ਼), ਅਤੇ ਘੋਸ਼ਣਾਕਾਰ ਡੌਨ ਵਿਲਸਨ (ਘੋਸ਼ਣਾਕਾਰ) ਹਨ. ਮਸ਼ਹੂਰ ਬੈਨੀ ਬਿੱਟ ਕਿਰਦਾਰ ਸ਼ਲੇਪਰਮੈਨ ਨੇ 3 ਅਗਸਤ, 1934 ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਦਿੱਤੀ. ਇਹ ਲੜੀ 28 ਸਤੰਬਰ, 1934 ਤੱਕ ਚੱਲੀ।


ਸਧਾਰਨ ਭੋਜਨ (ਜੈੱਲ-ਓ) ਪ੍ਰੋਗ੍ਰਾਮ ਸਟਾਰਿੰਗ ਜੈਕ ਬੈਨੀ

ਉਸ ਦੇ ਪੈਰਾਂ ਹੇਠ ਕਿਸੇ ਵੀ ਕਾਈ ਨੂੰ ਇਕੱਠਾ ਨਾ ਹੋਣ ਦੇਣ, ਜਨਰਲ ਟਾਇਰ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਖਤਮ ਹੋਣ ਦੇ ਸਿਰਫ ਦੋ ਹਫਤਿਆਂ ਬਾਅਦ, ਜੈਕ ਇਕ ਹੋਰ ਨਵੇਂ ਪ੍ਰਾਯੋਜਕ, ਜੈੱਲ-ਓ ਨਾਲ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ. ਦੂਜਿਆਂ ਦੇ ਉਲਟ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹ ਪ੍ਰਾਯੋਜਕ ਆਖਰਕਾਰ ਘੁੰਮਦਾ ਰਹੇਗਾ, ਅਤੇ ਜਨਰਲ ਫੂਡਜ਼ (ਪਹਿਲਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਉਤਪਾਦ ਜੈੱਲ-ਓ ਦੇ ਨਾਲ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਗ੍ਰੇਪ ਨਟਸ ਫਲੇਕਸ ਦੇ ਨਾਲ) 1943-1944 ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਸ਼ੋਅ ਦੇ ਸਪਾਂਸਰ ਵਜੋਂ ਰਹਿਣਗੇ. ਸੀਜ਼ਨ. ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਅਭਿਨੀਤ ਜੈੱਲ-ਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਹੋਇਆ 14 ਅਕਤੂਬਰ, 1934, ਅਤੇ ਐਤਵਾਰ ਸ਼ਾਮ ਨੂੰ 7: 00-7: 30 ਵਜੇ ਪੂਰਬੀ, ਐਨਬੀਸੀ ਬਲੂ ਉੱਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਇਹ ਉਹ ਸ਼ੋਅ ਹੈ ਜੋ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਚਮੁਚ ਰੇਡੀਓ ਸਟਾਰ ਬਣਾ ਦੇਵੇਗਾ, ਅਤੇ ਐਤਵਾਰ ਸ਼ਾਮ 7:00 ਵਜੇ ਦਾ ਸਮਾਂ ਅਗਲੇ ਵੀਹ ਸਾਲਾਂ ਲਈ ਜੈਕ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਜੋਂ ਰਹੇਗਾ. ਇੱਕ ਸਮੇਂ ਐਨਬੀਸੀ ਨੈਟਵਰਕ ਦੇ ਪ੍ਰਧਾਨ ਨੇ ਬੈਨੀ ਨੂੰ ਦੱਸਿਆ ਕਿ ਜਿੰਨਾ ਚਿਰ ਉਹ ਚਾਹੇਗਾ ਸਮਾਂ ਉਸਦਾ ਰਹੇਗਾ. ਜੈੱਲ-ਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਦੇ WJZ ਸਟੇਸ਼ਨ ਤੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ. ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਜੈਕ, ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ, ​​ਫਰੈਂਕ ਪਾਰਕਰ, ਸੈਮ ਹਰਨ, ਡੌਨ ਬੇਸਟਰ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਅਤੇ ਡਾਨ ਵਿਲਸਨ ਘੋਸ਼ਣਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ. ਪਹਿਲਾ ਸੀਜ਼ਨ 14 ਜੁਲਾਈ, 1935 ਤੱਕ ਚੱਲਿਆ.

ਦੇ ਦੂਜਾ ਸੀਜ਼ਨ The Jell-O ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਹੋਈ 29 ਸਤੰਬਰ, 1935, ਅਤੇ 21 ਜੂਨ, 1936 ਤੱਕ ਚੱਲਿਆ। ਜੌਨੀ ਗ੍ਰੀਨ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਚਲਾਉਂਦਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਮਾਈਕਲ ਬਾਰਟਲੇਟ 3 ਨਵੰਬਰ, 1935 ਤੱਕ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਵਿੱਚ ਰਿਹਾਇਸ਼ੀ ਗਾਇਕ ਸੀ, ਜਦੋਂ ਉਸਦੀ ਜਗ੍ਹਾ ਕੇਨੀ ਬੇਕਰ ਨੇ ਲੈ ਲਈ ਸੀ। ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸਾਲ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਹੂਪਰ ਰੇਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਤੀਜੇ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਰਿਹਾ.

'ਤੇ 4 ਅਕਤੂਬਰ, 1936, ਜੈੱਲ-ਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ ਤੀਜਾ ਸੀਜ਼ਨ (1936-1937) ਨਾ ਸਿਰਫ ਐਨਬੀਸੀ ਦੇ ਰੈਡ ਨੈਟਵਰਕ ਤੇ ਜਾ ਕੇ, ਬਲਕਿ ਪੂਰੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਨੂੰ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਤੋਂ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਵਿੱਚ ਲਿਜਾ ਕੇ. "ਕਲਾਸਿਕ" ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਸ਼ੋਅ ਲਾਈਨ-ਅਪ ਦੇ ਹੋਰ ਟੁਕੜੇ ਸਥਾਨ ਤੇ ਆਉਣ ਲੱਗ ਪਏ: ਸੀਜ਼ਨ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਐਪੀਸੋਡ ਤੇ ਫਿਲ ਹੈਰੀਸ ਨੇ ਨਵੇਂ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲੀਡਰ ਵਜੋਂ ਲੜੀ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ, ਐਂਡੀ ਡਿਵਾਈਨ ਨੇ 13 ਦਸੰਬਰ, 1936 ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਦਿੱਤੀ , ਅਤੇ 28 ਮਾਰਚ, 1937 ਨੂੰ ਏਡੀ ਐਂਡਰਸਨ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਇੱਕ ਟ੍ਰੇਨ ਵਿੱਚ "ਰੋਚੈਸਟਰ" ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਏ. ਹੋਰ ਕਲਾਸਿਕ ਜੈਕ ਬੈਨੀ "ਬਿੱਟ" ਵੀ ਇਸ ਸੀਜ਼ਨ ਵਿੱਚ ਡੈਬਿ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ: 15 ਨਵੰਬਰ, 1936 ਨੂੰ ਪਹਿਲਾ "ਬਕ ਬੈਨੀ" ਸਕੈਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ, ਅਤੇ 10 ਜਨਵਰੀ, 1937 ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਨੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਚੱਲ ਰਹੇ ਜੈਕ ਬੈਨੀ-ਫਰੈੱਡ ਐਲਨ ਝਗੜੇ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ. ਇਹ ਬਿਲ ਮੌਰੋ ਅਤੇ ਐਡ ਬੇਲੋਇਨ ਦੁਆਰਾ ਲਿਖਿਆ ਪਹਿਲਾ ਪੂਰਾ ਸੀਜ਼ਨ ਵੀ ਸੀ. ਮਈ 2,1937 ਨੂੰ, ਜੈਕ ਨੇ ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਆਪਣੀ ਪੰਜਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰ ਮਨਾਈ. ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸਾਲ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਹੂਪਰ ਰੇਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਦੂਜੇ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਰਿਹਾ.

ਸੀਜ਼ਨ ਚਾਰ (1937-1938) ਜੈੱਲ-ਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਹੋਈ 3 ਅਕਤੂਬਰ, 1937. ਕਲਾਕਾਰ ਹੁਣ ਜੈਕ, ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ, ​​ਕੇਨੀ ਬੇਕਰ, ਫਿਲ ਹੈਰਿਸ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ, ਰੋਚੇਸਟਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਐਡੀ ਐਂਡਰਸਨ, ਅਤੇ ਡੌਨ ਵਿਲਸਨ ਸਨ, ਅਰਧ-ਨਿਯਮਤ ਐਂਡੀ ਡੇਵਿਨ ਅਤੇ ਸੈਮ ਹਰਨ ਦੇ ਨਾਲ. ਜੈਕ ਨੇ 24 ਅਕਤੂਬਰ, 1937 ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਤੇ ਆਪਣੀ ਬਦਨਾਮ "ਮੈਕਸਵੈੱਲ" ਕਾਰ ਖਰੀਦੀ. ਇਹ ਚੌਥਾ ਸੀਜ਼ਨ 26 ਜੂਨ, 1938 ਨੂੰ ਸਮਾਪਤ ਹੋਇਆ। ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸਾਲ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਹੂਪਰ ਰੇਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਾਰ ਫਿਰ ਦੂਜੇ ਸਥਾਨ ਤੇ ਰਿਹਾ (ਦਿ ਐਡਗਰ ਬਰਗੇਨ ਅਤੇ ਚਾਰਲੀ ਮੈਕਕਾਰਥੀ ਸ਼ੋਅ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾ ਸਥਾਨ ਗੁਆ ​​ਕੇ)

ਦੇ ਪੰਜਵਾਂ ਸੀਜ਼ਨ (1938-1939) ਜੈੱਲ-ਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਹੋਈ 2 ਅਕਤੂਬਰ, 1938, ਅਤੇ 26 ਜੂਨ, 1939 ਤੱਕ ਚੱਲੀ। ਇਸ ਸੀਜ਼ਨ ਦੌਰਾਨ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਪੇਸ਼ ਹੋਣ ਵਿੱਚ ਜੈਕ ਦੇ ਨਵੇਂ ਪਾਲਤੂ ਜਾਨਵਰ ਕਾਰਮਾਈਕਲ ਪੋਲਰ ਬੀਅਰ (ਫਰਵਰੀ 12,1939) ਨੂੰ ਮੇਲ ਬਲੈਂਕ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਗਾਇਕ ਕੇਨੀ ਬੇਕਰ ਲਈ ਇਹ ਆਖਰੀ ਸੀਜ਼ਨ ਹੈ. ਇਹ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸਾਲ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਹੂਪਰ ਰੇਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਦੂਜੇ ਸਥਾਨ ਤੇ ਰਿਹਾ, ਇੱਕ ਵਾਰ ਫਿਰ ਬਰਜਨ-ਮੈਕਕਾਰਥੀ ਸ਼ੋਅ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਆ ਗਿਆ.

ਦੇ ਛੇਵਾਂ ਸੀਜ਼ਨ (1939-1940) 'ਤੇ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ 8 ਅਕਤੂਬਰ, 1939, ਗਾਇਕ ਕੇਨੀ ਬੇਕਰ ਦੇ ਬਦਲਣ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਦੇ ਨਾਲ, ਡੈਨਿਸ ਡੇ. ਜੈਕ ਬੈਨੀ, ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ, ​​ਐਡੀ ਐਂਡਰਸਨ, ਫਿਲ ਹੈਰਿਸ, ਡੈਨਿਸ ਡੇਅ ਅਤੇ ਡੌਨ ਵਿਲਸਨ ਦੀ ਇਹ ਮੁੱਖ ਭੂਮਿਕਾ ਅਗਲੇ ਦਹਾਕੇ ਲਈ (ਫੌਜੀ ਰੁਝਾਨਾਂ ਕਾਰਨ ਡੈਨਿਸ ਅਤੇ ਫਿਲ ਦੀ ਗੈਰਹਾਜ਼ਰੀ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ) ਬਦਲੀ ਰਹੇਗੀ.


ਜੈਕ ਬੈਨੀ - ਇਤਿਹਾਸ

ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਹ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਉਨ੍ਹਾਂ 21 ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਹਰੇਕ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਰੇਡੀਓ ਰੇਟਿੰਗ ਚਾਰਟ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਪਰ ਨਹੀਂ ਸੀ ਹੋ ਸਕਦਾ, ਪਰ ਇਹ ਸ਼ਾਇਦ ਪੁਰਾਣੇ ਸਮੇਂ ਦੀ ਰੇਡੀਓ ਕਾਮੇਡੀ ਦੀ ਉੱਤਮ ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ ਜੀਉਂਦਾ ਰਿਹਾ ਹੈ.

ਇਹ ਵੈਬਸਾਈਟ 1940 ਵਿਆਂ ਦੇ ਗੜਬੜ ਵਾਲੇ, ਯੁੱਧ-ਗ੍ਰਸਤ ਦਹਾਕੇ ਦੌਰਾਨ ਮਨੋਰੰਜਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੇ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕਰੀਅਰ ਦੇ ਮਾਰਗਦਰਸ਼ਕ ਵਜੋਂ ਅਕਤੂਬਰ 2008 ਵਿੱਚ ਲਾਂਚ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ. ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚਾਲੀਵਿਆਂ, ਅਤੇ ਖਾਸ ਕਰਕੇ "ਯੁੱਧ ਦੇ ਸਾਲਾਂ" ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਰੇਡੀਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚਾ ਬਿੰਦੂ ਹੈ. 1939-1940 ਸੀਜ਼ਨ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਤੇ ਡੈਨਿਸ ਦਿਵਸ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ 1949-1950 ਸੀਜ਼ਨ ਦੇ ਅੰਤਿਮ ਐਪੀਸੋਡ ਤੱਕ, ਮੁੱਖ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਬਦਲਾਅ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ: ਜੈਕ ਬੈਨੀ, ਮੈਰੀ ਲਿਵਿੰਗਸਟੋਨ, ​​ਐਡੀ ਐਂਡਰਸਨ ਅਤੇ ਡੌਨ ਵਿਲਸਨ. ਟੈਨਰ ਗਾਇਕ ਡੈਨਿਸ ਡੇ ਅਤੇ ਬੈਂਡ ਲੀਡਰ ਫਿਲ ਹੈਰਿਸ ਸਿਰਫ ਫੌਜੀ ਸੇਵਾ ਦੇ ਕਾਰਨ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਤੋਂ ਗੈਰਹਾਜ਼ਰ ਸਨ. 1940 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਐਡ ਬੇਲੋਇਨ ਅਤੇ ਬਿਲ ਮੋਰੋ ਦੀ ਟੀਮ ਤੋਂ ਜੌਨ ਟੈਕਬੇਰੀ, ਸੈਮ ਪੈਰੀਨ, ਮਿਲਟ ਜੋਸੇਫਸਬਰਗ ਅਤੇ ਜਾਰਜ ਬਲਜ਼ਰ ਦੀ ਚੌਂਕੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ੋਅ ਪਾਸ ਦੀ ਲਿਖਤ ਵੀ ਵੇਖੀ ਗਈ. ਬੈਨੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੂਜੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਦੇ ਪੂਰੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਫੌਜੀ ਠਿਕਾਣਿਆਂ, ਹਸਪਤਾਲਾਂ ਅਤੇ ਡਿਪੂਆਂ ਤੋਂ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸ਼ੋਆਂ ਦੀਆਂ ਗਰਮੀਆਂ ਦੀਆਂ ਛੁੱਟੀਆਂ ਦੌਰਾਨ ਜੈਕ ਯੂਐਸਓ ਦੇ ਦੌਰਿਆਂ' ਤੇ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਫੌਜੀਆਂ ਲਈ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਸੀ.

ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਰੇਡੀਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਨੂੰ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਰੇਡੀਓ ਇਤਿਹਾਸ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਸਹਾਇਤਾ ਟੀਮ ਦੇ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ (ਕੁਝ ਨਾਮ) ਮੇਲ ਬਲੈਂਕ, ਫਰੈਂਕ ਨੇਲਸਨ, ਬੀਆ ਬੇਨੇਡੇਰੇਟ, ਆਰਟੀ erਅਰਬਾਚ, ਐਂਡੀ ਡਿਵਾਈਨ, ਸੈਮ ਹਰਨ, ਸਾਰਾ ਬਰਨਰ, ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ. ਮੈਰੀ ਕੈਲੀ, ਵਰਨਾ ਫੇਲਟਨ ਅਤੇ ਐਲਵੀਆ ਆਲਮੈਨ.

ਸਾਡੇ ਲਾਂਚ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਸਾਈਟ ਹੁਣ ਜੈਕ ਦੇ ਸਾਰੇ ਰੇਡੀਓ ਕਰੀਅਰ ਨੂੰ ਕਵਰ ਕਰਨ ਲਈ ਫੈਲੀ ਹੋਈ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਐਪੀਸੋਡਾਂ ਲਈ ਬਹੁਤ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਸੀਜ਼ਨ ਲੌਗ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦਾ ਹੈ 1930 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਅਤੇ 1950 ਦੇ ਦਹਾਕੇ.

ਵਾਪਸ 1989 ਵਿੱਚ, ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦੇ ਜੀਵਨ ਬਾਰੇ ਖੋਜ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਰੇਡੀਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੀਆਂ ਸੱਤ ਸੌ ਤੋਂ ਵੱਧ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਦੇ ਮਾਲਕ ਹੋਣ ਦਾ ਵਿਚਾਰ ਬਿਲਕੁਲ ਬੇਤੁਕਾ ਸੀ. ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਦੀ ਨਿਗਰਾਨੀ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਬਿਤਾਏ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਡੀਓ ਕੈਸੇਟਾਂ' ਤੇ ਖਰੀਦਣਾ ਪੈਂਦਾ ਸੀ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਤੀ ਟੇਪ ਸਿਰਫ ਦੋ ਐਪੀਸੋਡ ਹੁੰਦੇ ਸਨ. ਹੁਣ, ਜੇ ਤੁਹਾਡੇ ਕੋਲ ਸਮਾਂ ਹੈ, ਤਾਂ ਤੁਸੀਂ ਲਗਭਗ ਹਰ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਰੇਡੀਓ ਐਪੀਸੋਡ ਨੂੰ ਡਾਉਨਲੋਡ ਜਾਂ ਸਟ੍ਰੀਮ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ. ਪਰ.

ਮੈਡ ਮੈਨ ਮੁੰਟਜ਼ ਕੌਣ ਸੀ? ਮੈਰੀ ਨੇ 1939 ਵਿੱਚ ਉਸ ਸਾਲ ਦੇ ਦੋ ਧੰਨਵਾਦ ਦੇ ਬਾਰੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਵਿਤਾ ਕਿਉਂ ਲਿਖੀ? ਕਿਹੜਾ ਐਪੀਸੋਡ ਡੌਨ ਅਮੇਚੇ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੰਖੇਪ, ਬਿਲ ਨਾ ਕੀਤੇ ਹੋਏ ਕੈਮੀਓ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ? ਫਲੋਰੈਂਸ ਹੂਬਾਰਡ ਨੂੰ ਕਿਹੜੀ ਗੱਲ ਨੇ ਇਹ ਕਹਿਣ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ ਕਿ ਉਹ "ਇਕੱਲੀ ਸੀ, ਪਰ ਲੱਦ ਗਈ" ਸੀ?

ਇਹ ਵੈਬਸਾਈਟ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਰੇਡੀਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਲਈ ਇੱਕ ਸਰੋਤਿਆਂ ਦੀ ਮਾਰਗਦਰਸ਼ਕ ਹੈ. ਨਾ ਸਿਰਫ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਐਪੀਸੋਡਾਂ 'ਤੇ ਚਾਨਣਾ ਪਾਉਣਾ, ਸਭ ਤੋਂ ਮਜ਼ੇਦਾਰ (ਅਤੇ ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਮਜ਼ਾਕੀਆ) ਐਪੀਸੋਡ, ਸਰਬੋਤਮ ਚੁਟਕਲੇ, ਸਰਬੋਤਮ ਮਹਿਮਾਨਾਂ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ, ਸਭ ਤੋਂ ਮਨੋਰੰਜਕ ਫਲੱਬ. ਪਰੰਤੂ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਸੱਠ ਅਤੇ ਸੱਤਰ ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ ਦੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਇਤਿਹਾਸਕ ਅਤੇ ਸਮਾਜਕ ਵਿਗਿਆਨਕ ਨੁਕਤਿਆਂ ਅਤੇ ਮਾਮੂਲੀ ਗੱਲਾਂ ਬਾਰੇ ਵੀ ਖੋਜ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ.

ਹਰੇਕ ਐਪੀਸੋਡ ਐਂਟਰੀ ਵਿੱਚ ਵੇਰਵੇ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਸਲ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਦੀ ਮਿਤੀ, ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਨੰਬਰ, ਡੌਨ ਵਿਲਸਨ ਦੁਆਰਾ ਜਾਣ -ਪਛਾਣ, ਮਹਿਮਾਨ ਸਿਤਾਰਾ, ਸ਼ੋਅ ਦੇ ਕਾਰਜਕਾਲ ਦਾ ਗਾਣਾ, ਇੱਕ "ਗੈਰ ਰਸਮੀ" ਐਪੀਸੋਡ ਸਿਰਲੇਖ, ਅਤੇ ਐਪੀਸੋਡ ਦਾ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਵੇਰਵਾ, ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਹੋਰ informationੁਕਵੀਂ ਜਾਣਕਾਰੀ, ਮਾਮੂਲੀ ਜਾਣਕਾਰੀ ਜਾਂ ਇਤਿਹਾਸਕ ਨੁਕਤਿਆਂ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਵਾਲੇ ਨੋਟਸ.


ਵੈਬ ਸਾਈਟ ਵਿੱਚ ਲੇਖਕ ਦੁਆਰਾ ਦੋ ਨਵੇਂ ਵੱਡੇ ਭਾਗ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹਨ ਗ੍ਰੀਮ ਕ੍ਰੀ.

ਪਹਿਲਾ, ਜੈਕ ਬੈਨੀ 1930 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, 1930 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੌਰਾਨ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਾਰੇ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਸ਼ੋਅ ਦੇ ਲਈ ਬਹੁਤ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਐਪੀਸੋਡ ਲੌਗਸ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦਾ ਹੈ, 1938-1939 ਸੀਜ਼ਨ ਤੱਕ ਅਤੇ ਸਮੇਤ. ਲੌਗਸ ਵਿੱਚ ਚਰਿੱਤਰ ਪ੍ਰੋਫਾਈਲਾਂ, ਸੀਜ਼ਨ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਤਮ ਅਤੇ ਭੈੜੇ ਦੀ ਸੂਚੀ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀ ਜਾਣਕਾਰੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੀ ਹੈ.

ਦੂਜਾ, ਜੈਕ ਬੈਨੀ 1950 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ , 1950 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੌਰਾਨ ਸ਼ੋਅਜ਼ ਦੇ ਅੰਤਮ ਦਹਾਕੇ ਦੌਰਾਨ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਾਰੇ ਬੈਨੀ ਰੇਡੀਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਲਈ ਬਹੁਤ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਐਪੀਸੋਡ ਲੌਗਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਤ ਕਰੇਗਾ. ਉਹ ਉਸਦੇ 1930 ਵਿਆਂ ਦੇ ਲੌਗਸ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਹੀ ਵਿਆਪਕ ਅਤੇ ਮਨੋਰੰਜਕ ਹਨ (ਅਤੇ ਪੂਰਾ ਹੋਣ 'ਤੇ, ਇਸਦਾ ਮਤਲਬ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਸਾਰੇ ਮੌਜੂਦਾ ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਰੇਡੀਓ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਲਈ ਐਪੀਸੋਡ ਜਾਣਕਾਰੀ ਇੱਥੇ ਉਪਲਬਧ ਹੋਵੇਗੀ). 1950-1951, 1951-1952, 1952-1953 ਅਤੇ ਹੁਣ ਲਈ 1950 ਦੇ ਐਪੀਸੋਡ ਲੌਗਸ ਵਿੱਚੋਂ ਚਾਰ 1953-1954, ਹੁਣ ਆਨਲਾਈਨ ਹਨ. ਮੈਂ ਅਜੇ ਵੀ ਫਾਈਨਲ ਸੀਜ਼ਨ, 1954-1955 ਲਈ ਲੌਗ ਦੇ "ਫਾਰਮੈਟਿੰਗ" ਨੂੰ ਅੰਤਮ ਰੂਪ ਦੇ ਰਿਹਾ ਹਾਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ ਤੇ ਦੱਸ ਸਕਦੇ ਹੋ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਕਦੋਂ ਵੇਖਦੇ ਹੋ, ਪਰ ਇਹ ਜਲਦੀ ਹੀ ਪੂਰਾ ਹੋ ਜਾਵੇਗਾ. ਗ੍ਰੀਮ ਨੇ ਕਮਾਲ ਦਾ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਮੈਨੂੰ ਯਕੀਨ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਇਨ੍ਹਾਂ ਨਵੇਂ ਭਾਗਾਂ ਦਾ ਅਨੰਦ ਲਓਗੇ.


ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦਾ ਕਾਮੇਡੀ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ

ਜੈਕ ਬੈਨੀ ਦਾ ਨਾਂ ਸਮੇਂ-ਸਮੇਂ ਤੇ ਗੈਸਟ ਕਾਲਮਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਜਦੋਂ ਉਹ ਪੱਛਮੀ ਤੱਟ ਤੇ ਚਲੇ ਗਏ. ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਕਾਲਮਨਵੀਸ, ਅਤੇ ਹੇਠਲੇ ਪੱਧਰ ਦੇ ਕੁਝ, ਕਦੇ -ਕਦਾਈਂ ਉਸਦੇ ਰੇਡੀਓ ਸ਼ੋਅ ਲੂਏਲਾ ਪਾਰਸਨਜ਼ ਵਿੱਚ ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਦੋ ਵਾਰ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਏ ਸਨ.

ਬੈਨੀ ਮਾਹਰ ਲੌਰਾ ਲੇਫ ਅਨੁਮਾਨ ਲਗਾਉਂਦੇ ਹਨ ਕਿ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮਹਿਮਾਨ ਕਾਲਮਾਂ ਨੂੰ ਬੈਨੀ ਦੇ ਲੇਖਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਭੂਤ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਇਹ ਇਸ ਕਾਲਮ ਵਿੱਚ 1936 ਦੇ ਸੰਭਾਵਤ ਤੌਰ ਤੇ ਅਜਿਹਾ ਹੀ ਹੈ. ਇਹ ਇਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ ਅਲਬਾਨੀ ਸ਼ਾਮ ਦੀ ਖ਼ਬਰ 11 ਮਈ 1936 ਤੇ ਇਤਫਾਕਨ, ਇਹ ਉਹੀ ਕਾਲਮ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ ਬਰੁਕਲਿਨ ਡੇਲੀ ਈਗਲ ਉਸੇ ਸਾਲ 16 ਸਤੰਬਰ ਨੂੰ.

Conn helped come up with some of the characterisations which made the Benny show so popular, though they were refined by other writers—with input from Jack Benny—to become what we remember today. Some critics say that epitomises the Benny broadcasts written by Conn—that he served up corn that other people eventually turned into a meal. While the assessment isn’t altogether fair—radio humour was something new and it was still evolving while Conn worked for Benny—one can’t help but read the following column and be struck by its hokum.

COMEDIAN HAS HIS SAY ON JOKESTERS
By THE LISTENER

LET GEORGE do it.
Or, in this case, let Jack do it. We sour-minded radio critics have had so much to say about the staleness of the jokes our comedians use and call "scripts" we have sneered in type and "Hee-hawed" in print at their lack of novelty in material, that it is time one of them was permitted to have his say about fun and where you find it.
"I've taken my fun where I found it" said Kipling, and most of us seem to think that the radio comedians find their fun in the dust of an old, deserted garret.
So here goes ole Jack Benny, who needs much less defense than the rest of his guild, but who wants to have his say.
By JACK BENNY
AFTER 34 years of passing out what in some lucky instances get by as laughs, I have come to the definite conclusion that there is no such thing as a new joke and I'm not kidding. There are a few basic quips that have lasted through the centuries and with mighty few exceptions all the gags we hear today are variations on an original theme. Every once in a while a comedian gets off what he honestly believes to be a brand new one. But the wind is taken out of his sails immediately after the broadcast when some well-wisher comes up and says.
"Jack, that was a swell joke. But I liked it when I heard Tommy Harrington, the old New England wit, spring it 25 years ago."
Of course the basic wisecracks, thought up for the first time anywhere between 250 and 3,000 years ago. were very good. They had to be able to stand the rough treatment they have received since from alleged rib-ticklers like myself. After considerable ransacking. I found that about a dozen jokes form the basis for the 5,000,000,000 that crawl out of loudspeakers, jump at us from the screen and are hurled across the footlights at us nowdays. To illustrate this essay, I shall use six of these gems, giving full credit to their original sources.
One of the earliest funsters was a fellow named Samson. He is responsible for this pearl—I copied it right out of his script:
Samson: "A person I've known for 10 years cut me this morning."
John: "Well, that's strange. Who was it?"
Samson: "My barber."
We leave Samson and his barber, and investigate the Golden Age of Greece. It was during this period that a lad by the name of Socrates was flourishing on the Acropolis Circuit. He is reputed to have originated the one-line joke, as contrasted to the "he said" then "she said" variety of humor. The records show that Socrates used to slay them with this one:
"I met a man last night who was so mean that when his wife asked to see the world he gave her a map."
Not so very far away from Greece, what we how know as Ancient Rome was Beginning to grow up. It to Julius Caesar and one of his consuls (classic name for stooges) who will go down in history as the progenitors of this honey:
Consul: "It's no use getting sore at me. I take orders from no man."
J. Caesar: "That's what I noticed when you were working for me."
Everyone knows how Mr. Caesar ended his days. He was the first jokester taken for a ride by his rivals. They knifed him as he was going to the studios on the Ides of March for a political broadcast.
STRINGING along with those noble Romans for a while we find that the one and only Nero was instrumental in producing one Of the most heavily-leaned-on standbys. Everyone says that I stole my violin act from him. You know—people burned while he fiddled To get back to the point. Nero was sitting in a box at the Coliseum watching some of the local lads mangle each other. This brilliant piece of dialogue soon ensued:
Nero: 'You shouldn't hit your opponent when he's down."
First Gladiator: "What do you think I got him down for?"
For that bit of rugged individualism the gladiator got thumbs down from Nero, but the expression has lived on and in its various disguises is frequently heard on our best comedy programs.
Neither the Middle Ages, Renaissance nor Reformation Periods contributed much of lasting nature when it came to jokes. However, with the entry of America into world history the humorous vein comes to light again. Leif Erickson, who inaugurated the transatlantic boat service, thought up this one while fishing off the coast of Maine:
Sailor: "I'm going down for the second time."
Leif: "Well, have a look at my bait and see if it's still on the hook."
Another wit, apparently influenced by being in the vicinity of what later became these United States, was the blood-thirsty pirate. Sir Henry Morgan. He used to cruise off Florida, taking in Cuba. Bermuda and Nassau. Sir Henry endowed posterity with this piece of sure-fire radio material:
First Mate: "Where did you get those swell boots?"
Morgan: "At a store."
First Mate: "How much?"
Morgan: "I don't know. The owner had gone home for the night."
OF COURSE, if all these fellows were alive today it would be a little embarrassing for the comedians. There would probably be a Society of Comedy Writers and announcers would be required to state" at the end of broadcasts something like this: "The three jokes heard on this program are by "Socrates" or whoever the author was. As it is, about all these lads can do is collect imaginary royalties.
Once in a while somebody comes along with a gag that has all the ear-marks of being pretty original. For example, my friend Colonel Stoopnagle told me the other day that he had been trying to sell some funny stuff to the movies. He apparently had been having a pretty tough time of it.
"I submitted a script to Warner Brothers, but it was so bad, they had to re-write it before tearing it up," he said. There is a possibility that the Colonel lifted it from Pericles or Herodotus, but I never came across it as I was giving my scissors a work-out.


Jack Benny: Classic Radio Comedy

Calling The Jack Benny Program a radio show is more than an understatement. It is considered by many to have been THE show (along with Fibber McGee and Molly and Amos ‘n Andy) that launched radio into its golden age.

Jack Benny started his career on the vaudeville circuit and, initially, had little interest in a radio career. However, the fame he achieved through his vaudeville performances led to his being asked to appear on Ed Sullivan’s gossip and interview show (a precursor to Sullivan’s television show).His appearance on this show led to Canada Dry offering him a show of his own which took to the airwaves in May 1932. This early show was largely musical, with Benny’s comedy skits providing breaks between musical numbers like Doin’ the Racoon and The Varsity Drag.

This early version of The Jack Benny Program was cancelled in 1933 after Benny began to poke fun at the sponsors. Although Canada Dry didn’t appreciate it, future incarnations of the show would continue this tradition. After being cut by Canada Dry, the show would quickly rebound with Chevrolet and then General Tire. Despite the difficulty retaining sponsors, its popularity continued to grow and, by 1937, the show’s cast had been stabilized.

The Cast of The Jack Benny Program

Although Jack Benny was the star of the show, he had a fine supporting cast that played off his character perfectly. Given the show’s longevity there was some turnover but many of the characters existed for much of the show’s run.

Sadye Marks played Mary Livingstone (and later took this name as her own). Livingstone was Benny’s wife and had been a part of Benny’s vaudeville routine for a number of years. Livingstone and Benny married after a series of chance meetings. On the show, Mary was initially a star-struck fan who recited poetry and read letters from her mother in Plainfield, New Jersey. As the character of Jack Benny developed, so to would Livingstone’s. As Benny adopted the persona of a cheapskate curmudgeon, Livingstone became the foil for these undesirable traits.

Eddie Anderson played Rochester. Rochester was Benny’s on-air valet (although some listeners assumed that this relationship carried on off-air as well) . Initially, Rochester’s character was typical of those given to African-American actors, that of a subservient butler. However, over the years, the dynamics of the relationship between Benny and Rochester changed considerably. Eventually, Rochester would make jokes at Benny’s expense and, in one episode, even struck Benny.

Eugene McNulty became Dennis Day, the show’s singer and resident dummy. Day’s “logical irrelevancies” revealed a character with “a head full of air”.

Phil Harris was the bandleader and, as a musician, it was assumed he was the cast drunk. A southerner for the purposes of the show, Harris demonstrated his reverence for the Southern US through repeated performances of That’s What I like About the South.

The show was rounded out by Don Wilson, the show’s announcer. Wilson often found himself involved in the antics of the rest of the cast, often due to his size. Although his height and weight were not behemoth, he did stand 6 feet tall and weighed around 220 pounds. His proportions provided ample opportunity for Benny and the other cast members.

Running Jokes on The Jack Benny Program

The biggest running gag on The Jack Benny Program was Jack Benny himself. Over the years, Benny’s persona developed a miserliness that was second to none. Benny never paid for anything if he could get someone else to cover his expenses. He would stay in the cheapest hotels and find an excuse to leave the restaurant table as soon as the the cheque was delivered. Benny’s tightfistedness came to a head on the March 28th, 1948 episode. Benny borrows Ronald Colman’s Oscar trophy and, on his way home, is mugged. The mugger demands “Your money or your life!”. Benny’s response is…silence. The mugger repeats his demand “Look, bud! I said your money or your life!” Benny responds quickly this time. In an exasperated voice, Benny exclaims “I’m thinking it over!” The resulting audience laughter is often claimed to be the longest ever recorded on radio.

A second running joke on the program was the on-air running feud between Benny and Fred Allen. Benny and Allen – friends in real-life – frequently exchanged barbs on their respective programs. Allen would make a joke about Benny’s violin playing and Benny would respond with a joke about Allen’s ratings.

The third running gag involved male pattern baldness. Although not bald, Benny and Rochester had frequent discussions about the location of Benny’s hair – it was often at the laundry or at the barber being trimmed.

The Legacy of The Jack Benny Program

The Jack Benny Program was, as John Dunning puts it, the “quintessential American radio comedy show.” It contained elements of vaudeville, situation comedy, musical performance and “heart”. Even though Benny was a miserly character, the fact that he cared for his co-stars still came through. Benny starred in a few films and took his program to television but his radio legacy is what he is best remembered for. There have been numerous references to Jack Benny in radio, television and film. On radio, Our Miss Brooks referenced Benny’s violin playing. On television, The Simpsons have Nelsom Muntz who may have taken his name from Frank Nelson (who also inspired the Simpson bit character of “The Yes Guy”).


Jack Benny

Jack Benny was among the most beloved American entertainers of the 20th century. He brought a relationship-oriented, humorously vain persona honed in vaudeville, radio, and film to television in 1950, starring in his own television series from that year until 1965.

Born Benjamin Kublesky on February 14, 1894, the comedian grew up in Waukegan, Illinois. Although there is now a school named after him in Waukegan (Jack Benny Junior High School), Benny's education consisted of one term at Central High School. He worked in his father's haberdashery shop, then at age 16 he got a job playing violin in the orchestra pit of the town's Barrison Theater. After spending several years on the road with various partners in piano-violin duos he served in the Navy during World War I, where his talent for stand-up comedy was revealed. After his naval stint he created a solo vaudeville act, touring as comic and dancer under name Ben K. Benny, which ultimately got him noticed by the film industry. In 1928 he appeared in the short film Bright Moments and in 1929 headlined in the films Hollywood Revue of 1929 ਅਤੇ Chasing Rainbows, ਅਤੇ ਵਿੱਚ ਮੈਡੀਸਨ ਮੈਨ (1930). With this national exposure in film, Benny became a star.

In 1932 Benny hit the radio waves, featured on his friend Ed Sullivan's talk show. Two months later, Benny was the host of his own radio program. He starred in a regular radio program from 1932 to 1955, establishing the format and personality he would transfer almost intact to television. According to Benny, comedy was based on seven principles: the joke, exaggeration, ridicule, ignorance, surprise, the pun, and the comic situation. Most of his films capitalized on his radio fame (e.g., The Big Broadcast of 1937), although a couple of pictures, Charley's Aunt (1941) and To Be or Not to Be (1942) showed that he could play more than one character.

Benny's radio program spent most of its run on NBC. In 1948, the entertainer, who had just signed a deal with the Music Corporation of American (MCA) that allowed him to form a company to produce the program and thereby make more money on it, was lured to CBS, where he stayed through the remainder of his radio career and most of his television years.

In 1950 Benny advanced to television. Benny made only four television shows in his first season. By 1954-55, he was up to 20, and by 1960-61, 39. The format of The Jack Benny Show was flexible. Although each week's episode usually had a theme or starting premise, the actual playing out of that premise often devolved into a loose collection of skits.

Benny played a fictional version of himself, Jack Benny the television star, and the program often revolved around preparation for the next week's show--involving interactions between Benny and a regular stable of characters that included the program's announcer, Don Wilson, and its resident crooner, Dennis Day. Until her retirement in 1958, Benny's wife, Mary Livingstone (nພ Sadye Marks, 1909�), portrayed what her husband termed in his memoirs "a kind of heckler-secretary," a wise-cracking friend of the family and the television program.

The main point of these interactions was to show off Benny's onscreen character. The Jack Benny with whom viewers were familiar was a cheap, vain, insecure, untalented braggart who would never willingly enter his fifth decade. Despite his conceit and braggadocio, however, Jack Benny's video persona was uniquely endearing and even in many ways admirable. He possessed a vulnerability and a flexibility few male fictional characters have achieved. His myriad shortcomings were mercilessly exposed every week by his supporting cast, yet those characters always forgave him. They knew that "Jack" was never violent and never intentionally cruel--and that he wanted nothing (not even money) so much as love. The interaction between this protagonist and his fellow cast members turned the Jack Benny Show into a forum for human absurdity and human affection.

"Human" is a key word, for the Benny persona defied sub-categorization. Benny had shed his Jewish identity along with his Jewish name on his way from vaudeville to radio. The character he and his writers sustained on the airwaves for four decades had no ethnicity or religion.

He had no strongly defined sexuality either, despite his boasts about mythical romantic success with glamorous female movie stars and his occasional brief dates with working-class women. In minimizing his ethnicity and sexuality, the Benny character managed to transcend those categories rather than deny them. Beneath his quickly lifted arrogant facade lurked an American Everyperson.

The Jack Benny Show further crossed boundaries by being the only program for decades that consistently portrayed Americans of mixed races living and working side by side. Jack Benny's ever-present butler/valet/nanny, Rochester (portrayed by Eddie Anderson), had first appeared on the Benny radio program as a Pullman porter but had pleased audiences so universally that he moved into Benny's fictional household. Unlike the popular African-American radio characters Amos and Andy, Rochester was portrayed by a Black actor, Eddie Anderson, rather than a white actor in blackface.

Rochester's characterization was not devoid of racism. As Benny's employee he was, after all, always in a nominally subservient position. Nevertheless, neither Rochester nor his relationship with his employer was defined or limited by race. Like the other characters on the program, Rochester viewed Benny with slightly condescending affection--and frequently got the better of his employer in arguments that were obviously battles between peers. He was, in fact, the closest thing the Benny character had to either a spouse or a best friend.

The complex relationship between the two was typical of the Benny persona and its fictional formula, which relied on character rather than jokes. Benny sustained the persona and the formula, in his regular half-hour program and in a series of one-hour specials, until both wore out in the mid-1960s. He returned to television from time to time thereafter to star in additional specials but never dominated American ratings as he had in the 1950s, when he spent several years in the Neilsen top-20s and garnered Emmy awards year after year.

Offscreen, Benny was apparently ambivalent about television. In his memoirs, Sunday Nights at Seven, posthumously published with his daughter as co-author in 1990, he wrote, "By my second year in television, I saw that the camera was a man-eating monster. It gave a performer close-up exposure that, week after week, threatened his existence as an interesting entertainer." Despite this concern, Jack Benny and American television clearly did well by each other.

Benny died of stomach cancer in Beverly Hills, California, on December 26, 1974.

TELEVISION SERIES
1950-64 The Jack Benny Show (CBS)
1964-65 The Jack Benny Show (NBC)

FILMS
Bright Moments (short), 1928 The Hollywood Revue of 1929, 1929 Chasing Rainbows, 1930 Medicine Man, 1930 Mr. Broadway, 1933 Transatlantic Merry-Go-Round, 1934 Broadway Melody of 1936, 1935 It's in the Air, 1935 The Big Broadcast of 1937, 1936 College Holiday, 1936 Artists and Models, 1937 Manhattan Merry-Go-Round, 1937 Artists and Models Abroad, 1938 Man About Town, 1939 Buck Benny Rides Again, 1940 Love Thy Neighbor, 1940 Charley's Aunt, 1941 To Be or Not to Be, 1942 George Washington Slept Here, 1942 The Meanest Man in the World 1943 Hollywood Canteen, 1944 It's in the Bag, 1945 The Horn Blows at Midnight, 1945 Without Reservations, 1946 The Lucky Stiff, 1949 Somebody Loves Me, 1952 Who Was That Lady?, 1962 It's a Mad, Mad, Mad, Mad World, 1967 A Guide for the Married Man, 1967 The Man, 1972.

RADIO
The Jack Benny Show, 1933-41.

STAGE
The Earl Carroll Vanities, 1930.

ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨ
Sunday Nights at Seven: The Jack Benny Story, with Joan Benny. New York: Warner, 1990

ਹੋਰ ਪੜ੍ਹਨਾ
Burns, George. & quotMy Friend Jack Benny." Reader's Digest (Pleasantville, New York), February 1991.

Fein, Irving. Jack Benny: An Intimate Biography. New York: Putnam, 1976.

Jack Benny: The Radio and Television Work. Published in Conjunction with an Exhibition of the Same Title: Museum of Television and Radio, New York. New York: Harper-Perennial, 1991.

Josefsberg, Milt. The Jack Benny Show. New Rochelle, New York: Arlington House, 1977.

Marc, David. & quotLending Character to American Comedy." Television Quarterly (New York), Winter 1992.

McFadden, Margaret T. "America's Boy Friend Who Can't Get a Date: Gender, Race, and the Cultural Work of the Jack Benny Program, 1932-1946." Journal of American History (Bloomington, Indiana), June 1993.

O'Connor, John J. "Jack Benny: Comedy in Bloom." New York Times, 5 October 1992.

Sources: The Museum of Broadcast Communications Encyclopaedia Judaica I. Fein, Jack Benny: An Intimate Biography (1976) M. Josefsberg, The Jack Benny Show (1977).

ਯਹੂਦੀ ਵਰਚੁਅਲ ਲਾਇਬ੍ਰੇਰੀ ਤੱਕ ਜਾਣ ਲਈ ਸਾਡੀ ਮੋਬਾਈਲ ਐਪ ਡਾਉਨਲੋਡ ਕਰੋ